CULTURAL HYBRIDIZATION
UDC 791.6
Mishina T.V., Samsonenko T.A., Ron I.N. Features of the mass
holiday organization
Особенности организации массового праздника
Mishina Tatiana Valerievna Samsonenko Tatiana Alexandrovna Ron Irina Nikolaevna
1. PhD in Philosophy, Associate Professor of the Kuban State University of Physical Culture, Sports
and Tourism
2. Doctor of Historical Sciences, Professor of the Kuban State University of Physical Culture, Sports
and Tourism
3. Candidate of Pedagogical Sciences, Associate Professor of the Kuban State University of Physical
Culture, Sports and Tourism Мишина Татьяна Валерьевна Самсоненко Татьяна Александровна Ронь Ирина Николаевна
1. Кандидат философских наук, доцент Кубанского государственного университета физической
культуры, спорта и туризма
2. Доктор исторических наук, профессор Кубанского государственного университета
физической культуры, спорта и туризма
3. Кандидат педагогических наук, доцент Кубанского государственного университета
физической культуры, спорта и туризма
Abstract. The publication examines the main features of organizing a mass holiday. The history of the development of mass events is described, their significance in fostering feelings of collectivism and patriotism is indicated. The formulated features of the organization of multi-site events, the role of the director in the organization and planning of the event is determined. The emotional and spectacular form of this kind of holidays is determined, the features of mesen-en-scene and scenography are reflected in the preparation and holding of a mass holiday timed to coincide with a significant event in society.
Keywords: mass holiday, features, space, time frame, set design, stage design
Аннотация. В публикации рассматриваются основные особенности организации массового праздника. Описана история развития массовых мероприятий, указана их значимость при воспитании чувств коллективизма и патриотизма. Сформулированные особенности организации многоплощадных мероприятий, определена роль режиссера при организации и планировании мероприятия. Определена эмоционально -зрелищная форма данного рода праздников, отражены особенности мезансценирования и сценографии при подготовке и проведении массового праздника, приуроченного к значимому событию социума.
Ключевые слова: массовый праздник, особенности, пространство, временные рамки, сценография, мизансцена
Рецензент: Дудкина Ольга Владимировна, кандидат социологических наук, доцент. Донской государственный технический университет (ДГТУ), г. Ростов-на-Дону, Факультет «Сервис и туризм», кафедра «Сервис, туризм и индустрия гостеприимства»
Массовый праздник это масштабное, колоритное мероприятие, имеющее глубокие социально-психологические корни, затрагивающее интересы большинства людей. Массовый праздник не может быть организован спонтанно, чаще всего он приурочен к какому лидо знаковому событию для народа, страны или более локальной территории, памятной дате. Так же характеризуя данное явление отметим, что отличие данного вида праздников от других, заключатся в его масштабности и многоплощадности, то есть одновременно на нескольких площадках или сценах города проходят театрализованные выступления, концерты, тематические мероприятия и иные действия, и зрители выбирают локацию для посещения полагаясь на свои предпочтения.
История массовых мероприятий и праздников уходит своими корнями к древнейшим временам. Начиная со времен античности и массовых мероприятий древнего Рима и древней Греции массовые праздники приобрели масштабность, церемониальность и фиксацию в истории []. Данные праздничные события, объединяли людей, воспитывали чувства коллективизма, играли не только досуговую роль, но и несли сакральную нагрузку, включали в себя различные обряды, многие из которых сохранились до наших времён. Благодаря исследованию массовых праздников, мы можем проследить особенности культуры определенного этноса или исторического периода, увидеть актуальные для того или иного периода произведения искусства; проследить национальные и ментальные особенности народов благодаря изучению народного фольклора, который насыщен мировоззрениями людей, включает общественные и политические идеалы определённой эпохи, стереотипные представления, особенности быта и многое другое, культурно насыщенное наследие.
Проведение массового праздника в полной мере зависит от целей, намерений и желания организатора, от количества людей и поликультурного состава зрительской аудитории, принимающей в нём участие и от определённого режиссёром события, которое он будет воплощать.
В современном мире различные виды массовых мероприятий требуют активной и непрерывной динамики. Это связано с тем что, современное общество
мультикультурально, благодаря информационной доступности имеет возможность изучать и интересоваться различными культурными течениями и направлениями в праздничной культуре различных стран. Благодаря такой информационной насыщенности возрастают требования общества в организации проведения их досуга. Поэтому сегодня, главной целью режиссёров массовых мероприятий должно быть умение организовывать содержательное проведение свободного времени населения, ссылаясь на самые различные интересы общества, и при этом воспитывать в личности чувство патриотизма.
Массовое мероприятие — это событие, связанное с какими-либо явлениями, как в культурной, так и в политической сфере деятельности, открытое для всех членов общества и имеющее определённые временные рамки, а также требующее оригинальности мышления режиссёра, специфики в организации и динамичности в проведении. Массовый праздник — это собрание людей, объединённых общей целью, идеей, движимых единой мыслью.
Одной из основных задач, при организации массового мероприятия является его пространственная характеристика. Так, режиссёру необходимо иметь чёткое представление о таких важных понятиях, как «праздничное пространство». Ему нельзя дать одно конкретное определение, так как оно имеет значительные различия по структурным, количественным, качественным и многим другим характеристикам. Важнейшим является поиск площадки и пространственных границ, где, собственно, и будет проводиться массовое мероприятие.
Праздничное пространство имеет широчайшее развитие с помощью интернета и телевидения. В наше время человек может стать участником массового мероприятия с помощью социальных сетей или экрана телевизора. Таким образом, пространственному расширению способствуют системы связи и медиакультура.
Одной из особенностей массового праздника является выбор места проведения самого мероприятия. Место проведения может быть самым разным: парки, площади, стадионы, улицы, спорткомплексы, различные учреждения, площадки под открытым небом и многие другие. Однако в любом случае зрелища всегда проводятся на больших пространствах, ведь массовое мероприятие подразумевает участие большого количества исполнителей, а также массовость зрителей. В массовом зрелище зритель практически не видит лица и глаз актера, соответственно ни нюансов мимики, ни подробностей пластического рисунка роли. Так как массовые праздники могут
создаваться на открытом пространстве, то сконцентрировать зрительское внимание становится ещё тяжелее.
Сценография также является способом передачи пространства и времени театрального произведения. Сценография усиливает атмосферу происходящего. Различные методы работы с декорациями и освещением, помогают в создании особого образа. Мизансцена — это расположение исполнителей на площадке в зависимости друг от друга или в зависимости от отношения к окружающей их среде. Режиссёру необходимо уметь мыслить пластическими образами для того, чтобы применить их на практике. Учитывая то, что в массовом представлении принимает участие огромное количество исполнителей, то действия на сцене должны быть четкими и понятными зрителю, обычно режиссёр применяет методы построения и перестроения []. Мизансцена должна иметь определённые временные рамки в зависимости от режиссёрского замысла. Ещё до репетиций на площадке режиссёр должен продумать различные перемещения исполнителей в пространстве для того, чтобы репетиционный процесс проходил организованно. Очень важно также распланировать расположение декораций на площадке.
Также при организации массового праздника следует помнить о главных постулатах: не потерять значимую мысль общественного события, она должна пронизывать всю программу мероприятия от начала до конца, и прослеживаться в организационных деталях. Форму проведения следует выбирать эмоционально зрелищную, так, как только в тандеме этих проявлений возможно получить праздничный эффект.
Массовый праздник и его культуролого-антропологические особенности представляют собой сложную структуру, состоящую из множества взаимосвязанных и взаимозаменяемых частиц. Каждое слагаемое массового мероприятия представляет собой огромную вариативность, оригинальность и многогранность. Праздник, вбирая в себя опыт всех национальных традиций, обычаев и культуру, включает в себя различные виды художественной деятельности, требующие высокого эмоционального настроя, который необходимо поддерживать как самому себе, так и включать в него окружающих, тем самым создавать общее состояние и настроение на определённой площадке и в определённое время.
References
1. Еремина Е.А., Ильичева В.А. Средства гимнастики в профессиональной подготовке режиссера массовых выступлений и праздников. Материалы научной и научно-методической конференции профессорско-преподавательского состава Кубанского государственного университета физической культуры, спорта и туризма.
2019. № 1. С. 102-103.
2. Еремина Е.А., Макрушина И.В., Ильичева В.А. Олимпийский торжественный церемониал- опыт, проблемы, перспективы. В сборнике: Физическая культура и спорт. Олимпийское образование. Материалы международной научно-практической конференции. 2019. С. 225-228.
3. Макрушина И.В., Еремина Е.А., Тонковидова А.В. Организация и меры безопасности при проведении туристских мероприятий. Интегрированные коммуникации в спорте и туризме: образование, тенденции, международный опыт. 2018. Т. 2. С. 73-74.
4. Плотников А.В., Плотникова Г.Г., Подольская И.Н. Визуализация художественно-спортивных зрелищ в социально-культурном пространстве городской среды: педагогический аспект. Физическая культура, спорт — наука и практика.
2020. № 3. С. 73-82.
5. Плотникова Г.Г., Исаева О.С. Социальный смысл праздника и его реализация в тематическом концерте. В сборнике: Социальная консолидация и социальное воспроизводство современного российского общества: ресурсы, проблемы и перспективы. Материалы VI Всероссийской научно-практической конференции. 2020. С. 57-63.
В статье даются особенности драматургии массового праздника на примере Масленицы, определяются основные требования к сценарию, сравниваются масленичные мероприятий, рассчитанные на разные группы зрителей. Статья будет интересна студентам вузов культуры и режиссерам массовых представлений и праздников.
Сегодня все большую востребованность имеют праздники, основанные на традициях. Театрализация массового действа подразумевает исследование обрядов, осмыслениесоциально-психологическихкорней праздника. В народном празднике исключены элементы случайности при постановке. Массовый праздник не может быть намечен и проведен по желанию организаторов, он, как правило, подчинен календарному ритму жизни либо проводится тогда, когда в широкой массе людей существует потребность именно в этом, а не в другом праздничном действе, иными словами, когда назрела определённая праздничная ситуация.
Народные праздники и обряды являются значимой и неотъемлемой частью многовековой духовной культуры любого народа. Праздники задолго до появления христианства были напрямую связаны с циклами природы: летнее и зимнее солнцестояние, весеннее и осеннее равноденствие, встреча и проводы времен года, сев, сбор урожая, и т. д. Именно в народной традиции реализуются художественная активность человека, его эстетические вкусы. В процессе праздника осуществляется концентрация художественного творчества и культурной жизни. Его проведение охватывает архитектурное и декоративное оформление театрализованных действий, поэзию и прозу, драматургию, музыкальные мероприятия, зрелища, процессии, народные гуляния, конкурсы, состязания и т. д. Иными словами, составляющая праздника очень многообразна.
Какие-то детали народных праздников забыты и стерлись из памяти, не сохранившись до наших дней. Многие обычаи даже не стоит реконструировать, потому что они несли совершенно иную смысловую нагрузку, ненужную современным людям. В наше время важно сохранить дух народного празднества, стилизовать обычаи и обряды.
Культура народного праздника способствует воспитанию как каждой личности, так и всего коллектива участников, не только расширяет кругозор их, но и создает условия для самовыражения, самореализации людей. Праздник улучшает настроение, способствует творческому проявлению, позитивному эмоциональному всплеску. Народный праздник позволяет раскрыть истинные творческие устремления людей, ведь здесь каждый человек и исполнитель, и творец, и участник, и судья всего увиденного и услышанного. Народный праздник — это определенный отрезок жизни, имеющий свои формы поведения человека в коллективе, которые обусловлены как традициями, обычаями, так и ритуалами, церемониями и обрядами.
В старину не было деления на артистов и публику, каждый участник был задействован. Не одобрялось состояние пассивности. Праздник являлся социальным механизмомукреплениянациональной сплоченности.
Современный массовый праздник — это дополнительный день отдыха, отмеченный в календаре. Он делится на организаторов, ведущих, артистов и зрителей, которые, по сути, сторонние наблюдатели праздничного действа. В современных праздниках сохранилась обрядовая составляющая, но если раньше обряд обладал особым сакральным смыслом, то сегодня он часть народной культуры, вписанный в сценарий праздника.
Сценарий — это подробнаялитературно-режиссерскаяразработка содержания театрализованного праздничного действия. Сценарий в строгой последовательности и взаимосвязи излагает все, что будет происходить на массовом празднике, раскрывает тему, идею, показывает авторские переходы от одной части действия к другой, вписывает в действие используемый художественный материал, предусматривает средства повышения активности участников, оформление и специальное оборудование всех площадок действия. Таким образом, сценарий массового театрализованного праздника является комплексным понятием, синтезирующим работу драматурга, режиссера, художника, композитора, организатора.
Существенной составляющейсценарно-драматургическойосновы массовых зрелищ является игровой характер композиции
Наряду с театральной драматургией развивается сценарная драматургия праздника, которая предполагает конструирование действия персонажей по определенной логике, сюжету, отличающемуся определенным конфликтом. Культурный смысл сценарной драматургии возникает через образы и действия, цель которых — духовно-нравственноевлияние на зрителя.
Разбирая любой праздник, мы должны найти в нем ключевые моменты. В обряде кульминацией является ритуальная часть, радикоторой и вершится сам обряд, а в празднике — театрализованное зрелище, котороераскроет его сущность.
Основные признаки массового театрализованного праздника:
зрелищность,
синтетичность,
экспрессивность,
идейно-художественнаяцелостность.
Способ построения сценария — монтажный. Характер конфликта — взаимодействие и диалогичность побочных тем, мотивов, ведущих к основной авторской мысли.
Способ существования исполнителей на сцене — актерский, но не по типу проживания в образе, а по типу представления: актер представляет образ.
В массовом театрализованном представлении главное выразительное средство — это калейдоскоп красок, цветов, звуков, то есть всех видов искусств, применение самых разных сценических и технических средств.
Само соединение различных явлений в единую монтажную структуру конфликтно по своей сути, обладает определенной возможностью возникновения противоборствующих сил. В результате этой борьбы сплавляется единая монтажная структура, дающая в конечном итоге новое качество драматургию, основой которой является не традиционное действие и контрдействие, приводящее к конфликту, а некая диалогичность различных тем и жанровых разновидностей.
Сценарий массового театрализованного праздника представляет собой не литературный монтаж, не набор сценок или куплетов, не чередование стихов, песен и прозы, а построенный по определенным правилам текст.
- Вся документальная, основанная на фактах, информация представления должна осуществляться в художественной форме, не подчеркиваться в виде поучений, уроков, нотаций. Следует также избегать простого перечисления фактов и событий.
- В сценарии надо логично объединить разные виды искусств, осуществить «слияние» документального и художественного материала для наиболее эмоционального воздействия на зрителей.
- Исполнители ролей в представлениях должны обладать универсальными творческими способностями, т. е. уметь петь, танцевать, играть на музыкальных инструментах (по возможности), использовать различные приемы активизации зрителей.
Сценарий праздника должен отвечать на два важнейших вопроса: «о чем?» — это тема, и «для чего?» — это идея.
Тема — это круг жизненных явлений, отобранный и освященныйв сценарии с определённых мировоззренческих позиций. Идея — это не просто главная мысль, это призыв. Идея сценария имеет волевой вектор, направленный на определенное изменение общественной жизни, общественного настроя [2, c. 20].
Тема и идея неразрывно связаны друг с другом и вместе составляютидейно-тематическуюоснову сценария.
Действие массового зрелища, представления лишено прямой последовательности и содержит в себе отступления, остановки, задержки, возвращения событий, переключение словесного материала на пластический, от пластического — к музыке, от музыки — к слову и т. д. Поэтому сюжет излагается в свободной драматургической структуре, где остановки действия приобретают большое значение.
Своеобразие сюжетного хода в сценарии массового праздника состоит в том, что он обязательно должен быть образным, зрительным, отвечающем одновременно замыслу сценариста и режиссёра. Поиски такого хода являются специфичными для сценариста и режиссёра массового действия [4, c. 106]. Заданный драматургический ход, двигающий развития сюжета, является основным связывающим моментом при монтаже эпизодов сценария, он как бы показывает всё действие. При этом патетика может чередоваться с комическими моментами, трагическое со светлым, радостным. Это находит выражение в специальном подборе художественного материала. В сценарии друг за другом могут идти песни, танец, отрывок из спектакля,кинофрагмент, они чередуются с публицистическими выступлениями, массовыми действиями участников.
В сценарии нужна экспозиция, т. е. ввод в действие короткого рассказа о событиях, предшествующих возникновению конфликта, вызывающих его. Экспозиция в сценарии обычно перерастает в завязку. Экспозиция и завязка должны быть предельно чёткими и лаконичными. Они несут большую психологическую нагрузку.
Следующая часть композиций — основное действие, т. е. изображение процесса борьбы и её переплетений, цепи событий столкновений, в которых решается конфликт. Эта часть сценария должна подчинятся следующим основным требованиям:
1) Строгая логичность построения темы.
2) Нарастание действия.
3) Законченность каждого отдельного эпизода.
4) Конкретность построения.
Действие обязательно должно быть подведено к кульминации, т. е. к наивысшейточки в развитии действия.
После кульминационного момента должна следовать развязка, финал действия.
Отдельно хочется сказать о месте проведения массового праздника. Если проведение праздника планируется на какой-либо площади или, в каком угодно парке либо сквере, в первую очередь надо прийти на это место. Следует окунуться в атмосферу той местности, прочувствовать ее атмосферу, осмотреть ландшафт, архитектуру зданий, окружающих это место, прочувствовать это место изнутри. Прийти утром, днем и вечером посмотреть, как место освещается солнцем в разное время суток. Любая постройка, каждое дерево, пролетающие птицы, одним словом, все, что находится в этой местности, нужно задействовать в своей постановке, и это все должно играть.
Все, что окружает театр, работающий под открытым небом, — земля и водное пространство, воздух и деревья, архитектурные сооружения и зрители — все это обычно «задействуется» в представлении, все играет и живет в представлении в предлагаемых обстоятельствах спектакля [8].
С этой точки зрения массовый праздник на основе обрядов представляется наиболее интересным.
Рассмотрим сценарную драматургию праздника, его сюжетно-образную концепцию и историческое развитие от языческих времен до наших дней на примере Масленицы. Этот праздник — своеобразный атрибут русской культуры; не случайно танцевальный номер «Масленица» был включен в церемонию открытия Зимних Олимпийских игр в Сочи в 2014 году.
Пожалуй, нет в России человека, который не знал и не любил бы Масленицы. Этот праздник никогда не уходил из жизни народа. Масленица оказалась неподвластна времени, капризной моде, идеологическому прессингу, запретам и пр. [5, c. 638].
Обрядовая часть Масленицы построена по драматическим принципам; прослеживается глубокая конфликтность, действенность [7, c. 340]. И в этом смысле, в разные эпохи праздник выглядел по-разному: в языческой Руси неотъемлемой частью праздника было ряженье — надевали маски, медвежью шкуру как защиту от злых духов. Театрализации в современном понимании у древних славян не было, под театрализацией понималось совершение обряда — действа, в котором светлая и темная стороны вступали в конфликт. Кульминацией обряда было сжигание чучела Зимы-Марены.
Опять же, все народные масленичные забавы и гулянья не следовали специальному сценарию, праздник был подчинен обычаям и приметам: катание с гор для хорошего урожая, смотры молодоженов, кулачные бои как демонстрация силы и выплеск энергии, и, конечно же, традиционное изобилие в еде, опять же имеющее под собой сакральную основу — движение пищи: чем больше съешь сегодня, тем больше уродится завтра.
Поначалу архаичные обрядовые действа Масленицы, затем — хороводные игрища и скоморошьи забавы содержали элементы, свойственные драматургии как виду искусства: диалогичность, драматизация действия, разыгрывание его в лицах, изображение того или иного персонажа (ряженье). Но, поскольку понятие «драматургия» предполагает авторство и профессионализм, то вышеописанные народные обрядовые действа нельзя считать драматургией. Лишь позднее, уже в XX веке, когда отдельные авторы начали прописывать сценарии, включая в них старые элементы народных обрядов и ритуалов, и внося что-то новое, состоялась сценарная драматургия праздника.
На основной сценической площадке разыгрывалось театрализованное представление с участием таких персонажей, как Зима и Весна, теща и зять, Петрушка и городовой, и других известных героев из русских народных сказок. Но первоначальная, языческая, суть праздника была утрачена. В постсоветский период Масленица вновь становится светлым и радостным ежегодным всенародным праздником — по образу и подобию традиционных европейских масленичных карнавалов. На площади города работает веселый «масленичный городок», в котором непрерывно идут концерты, народные увеселения, игрища, состязания с призами, продают блины и прочую масленичную снедь [3, c. 18]. К разработке сценария театрализованной программы и ее режиссуре, в основном, подходят с особым вниманием — сохраняется главный художественный образ праздника, его обряды, традиции, обычаи, ритуалы. Соблюдается его форма и содержание. В настоящее время Масленица — это массовое театрализованное празднество, основанное на фольклорных традициях, сочетающее в себе дух старины и явления новизны. Все это делает праздник историческим и современным одновременно.
Говоря о драматургии праздника, мы, конечно, не имеем в виду драму как род литературы, о чём уже говорили выше. В сценарии праздника присутствуют элементы драматургии, в частности, в его основе лежит действие, источником которого является конфликт. Сценарий праздника также подчиняется законам драматургии. Тем не менее, сценарий праздника и театрализованного представления «строится на иных началах, чем пьеса для театра или даже сценарий художественного игрового фильма. Его публицистическая задача обычно предполагает изображение значительных социальных событий не через частный конфликт конкретных героев, а по принципу эпического отражения социального конфликта в его масштабном значении. Это ничуть не противоречит тому, что носителями крупномасштабных социальных конфликтов в сценариях массовых представлений выступают конкретные исторические герои, конкретные, порой хорошо известные зрителям люди» [1, c. 137].
Когда речь идет о народных праздниках, сценарная драматургия неизбежно содержит в себе традиционную, ритуально-обрядовую основу русской народной праздничной культуры.
Сравним три разных сценария Масленицы: в детском саду, на городской площади в российском городе и за пределами России в среде русскоговорящих людей.
Цели у всех трех мероприятий разные. Так, проведение детской Масленицы ставит своей целью познакомить детей с русскими народными обычаями. Диалоги, как правило, выстроены в стихах, в доступной форме рассказывается о традициях, обязательно присутствует героиня праздника — румяная барыня-Масленица, в сценарий включены игры, загадки, в конце праздника (который обычно проходит в детском саду или в начальной школе) детей ждет праздничное угощение с блинами.
Остро стоит вопрос — сжигать или не сжигать Масленицу. За каждой традицией обычно изначально стоит какое-то символическое значение. Чучело Масленицы представлялось средоточием плодородия и плодовитости, и ритуалы его проводов должны были сообщить это плодородие земле: пепел от чучела, или само растерзанное чучело, раскидывали по полям [6, c. 84]. В настоящее время это действие имеет развлекательное значение, и далеко не во всех семьях детям объясняется суть обряда, который не знают и не все взрослые. Задача сценариста детского праздника, во-первых, рассказать о символическом значении этой традиции, предложить детям участвовать в нем добровольно, спросить, есть ли у них какие-то опасения или вопросы. Ориентируясь на реакцию детей, на то, есть ли у них интерес или больше опасений, можно уже принять решение, проводить ли этот обряд или, может, стоит ограничиться рассказами о том, как праздновали масленицу в древние времена. Главный же акцент праздника надо сделать на неизбежном наступлении весны, главные герои — сказочные существа: Весна, Зима, Леший, Баба-Яга, Скоморохи, которые ведут с детьми активный диалог, вовлекают детей в активные игры.
Совсем иное — праздник масленицы в городе. Обычно на площади сооружается сценическая площадка для развлекательной программы. По сторонам сцены установлены «снаряды» для конкурсов: столб для лазания за призами; бревно-бум, на котором будут биться мешками с сеном; колья (свайки) для забивания их в землю специальной битой и др. Рядом с площадью, где проводится Масленица, могут работать торговые «точки»: блинная, квасная, пирожковая, чайная, сувенирная, книжная, кондитерская, кофейная и т. п. Это антураж. Сценарий же городского мероприятия предполагает интерактив. Праздничная программа на сцене должна чередоваться с активными играми: ведущие праздника должны выходить «в народ». Городское празднество, пожалуй, больше всего напоминает масленичные гулянья старины, когда не разбирались в истоках традиции, а праздновали, потому что «так положено». В сценарий надо обязательно включить и масленичный поезд, и хороводы, и катание с горок, и сожжение чучела Масленицы. Городская Масленица длится как положено — целую неделю, либо пик веселья приходится на выходные, поскольку современные люди в будни все-таки ходят на работу.
В программу можно включить конкурсы частушек, хоккейные и конькобежные турниры, катание с ледяных гор и на лошадях, состязание силачей, канравал ряженых, выставки-ярмарки народного ремесла.
Наконец, рассмотрим празднование Масленицы за рубежом, в среде русской диаспоры. Для соотечественников этот праздник играет важную роль, так как это не просто повод повеселиться, но и еще одна возможность передать знания подрастающему поколению об истории русского народа, его традициях и обычаях. Разумеется, что в сценарии в виде сценок, игр, песен рассказывается о масленичных традициях. Пожалуй, здесь праздник имеет элементы шоу, ведь соотечественники являются носителями двух культур и иногда о русской культуре знают немного. Справедливо заметить, что порой российская молодежь знает о русской культуре порой еще меньше. Тем не менее, за рубежом в честь праздника проводятся карнавальные шествия с ряжеными и маскарадами. Организуются масленичные городки со сценой, местами продаж еды (конечно, блинов) и сувенирной продукции, аттракционами.
Сегодня мы становимся свидетелями процесса возрождения масленичных традиций как в России, так и в общинах российских соотечественников в других странах. Потребность праздновать Масленицу в современном обществе действительно существует, а вот профессионалов в этой сфере, людей, которые могли бы грамотно рассказать, как праздновалась традиционная Масленица сто-двести лет назад — единицы. Тем важно развивать умение писать сценарии массового праздника на основе народных традиций и обрядов.
Литература:
- Аль Д. Н. Основы драматургии: Учебное пособие. — 4-е изд. — СПб.: СПбГУКИ, 2005. — 137 с.
- Андрейчук Н. Основы профессионального мастерства сценариста массовых праздников: Учебное пособие. — М.: ВЦХТ («Я вхожу в мир искусств»), 2014. — 160 с.
- Арутюнов С. А. Народы и культуры: развитие и взаимодействие. М., 1989. — 160 с.
- Генкин Д. М. Массовые праздники: учеб. пособие / Д. М. Генкин. — Москва: Просвещение, 1975. — 256 с.
- Некрылова А. Ф. Русский традиционный календарь на каждый день и для каждого дома. — СПб.: Издательская группа «Азбука-классика», 2009. — 767 с.: ил.
- Пропп В. Я. Русские аграрные праздники. — СПб.: Терра — Азбука, 1995. — 176 с.
- Свечникова О. Б. Эволюция сценарной драматургии в русской народной праздничной культуре [Текст] / О. Б. Свечникова // Молодой ученый. — 2012. — № 2. — с. 338–341.
- Силин А. Д. Площади — наши палитры. — М.: «Советская Россия», 1982. — 184 с.
Основные термины (генерируются автоматически): праздник, массовый праздник, сценарий, сценарий праздника, народный праздник, традиция, Масленица, массовый театрализованный праздник, русская культура, сценарная драматургия праздника.
Особенности
массовых зрелищ под открытым небом
Досуговое
мероприятие под открытым небом рассчитано на один или несколько дней
представления, это – комплекс мероприятий связанных единой идеей. Для подобного
мероприятия характерна массовость, масштабность.
Массовый
праздник – это сильнейшее и эффективнейшее орудие политического, нравственного
и эстетического воздействия на людей. Праздники под открытым небом наиболее
эмоционально яркие, наиболее сплачают массы. Ощущение себя участником
грандиозного, масштабного события, даёт людям чувство эйфории и причастности к
чему-то общему, целому. Праздник под открытым небом рождает это ощущение из-за
возможности огромного скопления людей в одном месте – площадь, стадион, улица могут
вместить гораздо больше людей, чем любой, даже самый большой, концертный зал.
Это дает толчок для социального общения, организовать которое должен режиссер
праздника.
Типы
массовых открытых представлений
1.
Массовое
народное гуляние.
2.
Художественно
– спортивное представление.
3.
Массовое
театрализованное действо (Инсценировка).
4.
Праздник
улицы.
5.
Карнавал.
6.
Ландшафтные
исторические постановки.
7.
Праздники
на воде: полисюжетный (несколько сюжетных линий) сценарий.
8.
Парады.
Особенности
сценариев театрализованных действ под открытым небом
1.
Основной
способ построения сценария – монтаж. Монтаж во временной и пространственной
оси.
2.
В
выразительных средствах – перенесение с вербальных на визуальные (цвет и
форма).
3.
Особый
масштаб фигур, костюмов, конструкций, мизансцены, в соотношении с окружающим
архитектурным или живым ландшафтом.
4.
Использование
движущихся конструкций: Мотоциклы, машины, подъемники, воздушные шары, трамваи,
самолеты, парашютисты и т.д.
5.
Использование
реального действия – прохождение и демонстрации техники войск, посадка
деревьев, открытие мемориалов.
6.
Использование
исторических мест в организации театрализованного действа.
Динамика
праздника
Чтобы
массовое мероприятие было динамичным, необходимо продумать передвижение и
перемещение масс народа.
Важной
специфической чертой драматургии массового праздника является его
синтетический, комплексный характер, при котором универсальным методом создания
любого вида театрализованного массового зрелища выступает синтез. Режиссура и
драматургия используют часто синтез различного рода единовременных акций,
различных типов действия, синтез документа и искусства, разнообразных
выразительных средств.
Массовый
праздник обычно использует несколько разных площадок, которые действуют
одновременно или поочередно. На них проходят разного рода действия: выступления
хоров, оркестров, спортивных и хореографических коллективов. Причем все это не
механическое объединение нескольких разнообразных действий, а действие единое,
скрепленное одним замыслом, подчиняющееся единой теме массового праздника,
тщательно разработанное в одном сценарии, нашедшее единое
художественно-образное воплощение.
Искусство
массового зрелища – это искусство высоких идей, целенаправленности, требующее
яркой образности, оригинального, смелого творческого замысла. В искусстве
массовых зрелищ оригинальность, неповторимость замысла — первый залог успеха и
заинтересованности зрителя. Внешняя зрелищность является в нем именно тем
ключом, который открывает путь к сердцу каждого, превращает зрителей в соучастников
представления. Искусство массового зрелища — это искусство необычно массовое,
обладающее огромным зарядом действенности, предполагающее активный контакт со
зрителями, ищущее эффективные пути проникновения в их сознание. В этом состоит
эстетическая сущность данного вида художественного воздействия. Искусство
массового праздника, представления, зрелища требует особой точности того
материала, который подается массам, высокого художественного вкуса сценаристов
и режиссеров, исключения соблазна «работать на публику».
«Массовое
зрелище должно быть действенно-динамичным, зрелищным, эмоциональным и образным.
Ему категорически противопоказаны статично декламационные, так называемые
«разговорные» эпизоды и сцены, — говорит один из известных режиссеров массовых
постановок А. Д. Силин.
Поскольку
массовые театрализованные зрелища могут иметь самый разный масштаб, могут
проходить на самых разных нетрадиционных площадках с привлечением самых
различных и часто уникальных постановочных возможностей, то принципиальная
установка на зрительное выражение сути действа конкретизируется на практике в
весьма своеобразных формах.
Сегодня
в режиссуре массовых зрелищ четко выделяют такие формы театрально-концертных
зрелищ как театрализованный концерт, театрализованные зрелища разных видов.
Они являются основными компонентами массового мероприятия, при этом каждый из
них имеет свою специфику.
Массовое
зрелище отличается от концерта и праздника. Отличает их, во-первых, их рабочие
условия организации и проведения. Так, например стадион отличается от
концертного или театрального зала, а технические условия проведения массового
зрелища в городском парке отличны от тех возможностей стационарной сценической
площадки. Второе отличие — это художественная организация пространства, так как
рабочая площадка является важным компонентом в общей драматургической структуре
массового зрелища. Одно дело — организация пространства театрализованного
концерта к концертном зале, другое — организация пространства празднования на
площадях, улицах, парках, стадионах. Если пространство в театре или в
концертном зале двухмерное, и видимая точка в театре одна, задана рампой,
расположением сцены и зрительным залом, то стадионное пространство трехмерное,
и рассматривается по кругу. На стадионе зрелище воспринимается со всех сторон,
поэтому действие, а, следовательно, и художественное оформление, его
конструкция создается с учетом этих особенностей.
Существуют
разные методы работы режиссера над разными по форме массовыми зрелищами.
Обязательным для всех видов и форм является определенная последовательность
режиссерско-постановочных работ.
Этапы
работы режиссера при подготовке представлений и праздников на открытом воздухе.
1.
Понять и осмыслить художественно-творческие задачи, поставленные заказчиком
перед режиссером-постановщиком. (Чего бы хотелось заказчику?)
2.
Определить масштаб зрелища и место его проведения, уточнить технические
возможности сценических площадок, уточнить артистов, художественные коллективы,
их количество и состав.
3.
Работа с заказчиком — режиссер-постановщик предлагает несколько вариантов
режиссерского решения, после принятия одного из них документально составляется
режиссерский замысел.
4.
Работа над сценарным планом и литературным сценарием.
5.
Составление сценарного плана на основе общего представления о будущем
мероприятии, его характер. Подбор литературного, документального, музыкального
и других материалов, осветительной и звуковой аппаратуры, музыкальных
инструментов.
6.
Написание сценария как основного постановочного документа.
7.
Создание режиссерско-постановочной и административно-постановочной групп —
определение количества людей, занятых в подготовке и проведении массового
зрелища на открытой площадке.
7.1.
Способы организации массового зрелища: иерархическая структура организации
театрализованных мероприятий. Организационный комитет (председатель и его
функции, члены и руководители отдельных творческих и технологических программ).
Сотрудничество главного режиссера с организационным комитетом.
7.2.
Составление и утверждение с заказчиком всей финансовой документации.
8.
Работа над постановочным планом.
(Постановочный
план — как фактор, который формирует замысел режиссера, как один из важных
элементов работы режиссера над созданием художественно-образного решения
массового зрелища).
Основные
этапы:
·
обоснование
выбора;
·
режиссерский
анализ сценария зрелища;
·
режиссерский
замысел зрелища;
·
документация.
9.
Работа с постановочной группой (художник, дирижер, композитор, хормейстер,
балетмейстер, режиссер спортивных и оригинальных номеров, звукорежиссер).
10.
Работа режиссера-постановщика над организацией репетиционного процесса —
разработка репетиционного плана.
Специфические
особенности работы режиссера над постановкой зрелищ на площадях, улицах и в
парках
Массовые
представления – всегда зрелища на больших пространствах: гигантские сценические
площадки, огромные зрительные «залы». Отсюда, как следствие, массовость
зрителей и исполнителей. Отсюда же и специфика выразительных средств. В
массовом зрелище зритель почти не видит лица актера, не видит его глаз, где не
прочитываются ни нюансы мимики, ни подробности пластического рисунка роли.
Кроме значительных размеров игровой площадки и удаленности зрителей от
исполнителей, здесь существует еще и множество отвлекающих факторов, которые связаны
с реальностью окружающей зрителя среды. Не будем забывать, что массовые
представления создаются под открытым небом. На больших пространствах под
открытым небом: на стадионах, улицах и площадях, на воде и в воздухе — уже
невозможно сконцентрировать зрительское внимание традиционными средствами.
Отсюда и иные приемы, иные способы организации зрительского восприятия, иные
выразительные средства.
В
массовых представлениях зритель обычно не слышит «живого» голоса актера: звучит
фонограмма. Да и в ней, зачастую, текст попросту отсутствует. И это
закономерно. Словесные выразительные средства и должны быть сведены к минимуму.
Ведь массовое представление — это в первую очередь зрелище. Зрелище в том
смысле, что именно зрительный ряд, именно визуальные средства здесь
главенствуют. Причем речь идет непросто о зрелище, а о зрелище непременно
масштабном. На площади одинокая фигура актера может быть объектом внимания лишь
считанные мгновения. Протяженная же во времени мизансцена непременно требует
взаимодействия солиста и массы, взаимодействия, пластически выстроенного на
контрастных движениях толпы и героя.
Массовые
представления – всегда театр массы. На площадях царят масштабные динамические
композиции из сотен, а то и тысяч исполнителей, больших кукол и масок, полотнищ
материи, стягов и различных планшетов, транспортных и других технических
средств, пиротехнических эффектов. Таков язык этого искусства, обусловленный
характером гигантских сценических площадок театра массовых представлений.
В
искусстве массовых представлений создаются преимущественно не индивидуальные
образы персонажей, а образ коллективного героя — массы или символические
образы-аллегории. И это одно из существенных эстетических свойств театра
массовых представлений. Синхронные действия массы, состоящей из сотен, а иногда
и тысяч исполнителей уже сами по себе — мощный фактор эмоционального
воздействия. А будучи художественно организованными «изобразительной
режиссурой» массового представления, они становятся особым эстетическим
феноменом, составляющим образную сущность массового театра.
Постановка
массового зрелища требует подробной, всесторонней подготовки, совместных усилий
всех членов постановочной группы.
Специфика
массового зрелища в документальности. Драматургия массового зрелища, как
правило, основана на конкретных фактах, на их осмыслении. Это не означает, что
они лишены художественного вымысла, что в сценарии праздника, театрализованного
концерта, массового зрелища не может быть обобщенных образов героев прошлого,
настоящего, будущего. Напротив. Именно, сочетание двух линий — документальной
публицистичности и художественной образности — придает сценарию
масштабность, выразительность и глубину, их нельзя противопоставлять друг другу
или взаимоисключать, как это подчас еще делают некоторые драматурги и
режиссеры. Документальность, разумеется, не является особенностью только лишь
массовых форм. Сценарий, основанный на документах, письмах, дневниках, сегодня
чрезвычайно распространен в театре, кино, на телевидении и радио. Однако
документальность наиболее присуща именно массовому зрелищу, происходящему на
площадях и в парках культуры и отдыха, на улицах.
Использовать
конкретные факты, положить их в основу сценариев массовых зрелищ — это значит,
прежде всего, изучать и хорошо знать жизнь конкретной человеческой общности,
черпать из нее темы и сюжеты, рассказывать о реальных, жизненных событиях. Без
такого жизненного материала немыслим любой праздник. Разумеется, степень
документальности в различных массовых зрелищах может быть разной: от
театрализованного представления или вечера-портрета по биографии героя до
символического действия на площади, ассоциирующегося с реальным событием.
Фактический
материал нужен сценаристу и режиссеру массового зрелища не как самоцель, а для
того, чтобы на этом доходчивом, близком людям материале раскрыть важнейшие
общеполитические вопросы, сделать доходчивей и понятнее задачи. Именно отражение
общих процессов в реальных делах интересных людей своего предприятия, села,
города, района, области есть основное содержание документальной драматургии
массового действа, предстающее в известном смысле в качестве специфического
образного способа обработки социальной информации. Только образное решение
превращает документальный материал в произведение искусства. Документ может
быть основой, отталкиваясь от которой драматург и режиссер создают новый образ.
Однако возможности театрализации позволяют показать в документальном действии
реальных, а не вымышленных героев. Знание живых прототипов тех образов, что
воплощены в театрализованном представлении, или показ самих героев неизмеримо
усиливает в зрителях активное начало «сотворчества» с происходящим, делает
более полноценным само эстетическое восприятие.
Суть
массового праздника в идеи, выраженной в яркой, образной форме. Именно образность
делает массовый праздник явлением искусства, его массовой формой. Система
образов в документальной драматургии массового театрализованного зрелища не
ограничивается лишь таким символическим, ассоциативным стержневым образом.
Применительно к ней необходимо говорить также и о герое массового зрелища.
Анализ массовых зрелищ еще раз подтверждает, что особенно удаются они там, где
в центре театрализации яркие образы ветеранов, героев войны.
Создание
ярких образов реальных героев на общем фоне конкретных исторических событий
очень важно. Благодаря этому становится возможным
глубже почувствовать историческую ретроспективу, лучше понять борьбу страстей
вокруг тех или иных свершений. Путь образного решения в театрализации всегда
идет от предельной конкретизации героев сценария, особенно в каждом из его
эпизодов, к обобщенному собирательному образу сценарно-режиссерской разработки,
наиболее адекватному идее празднично-обрядового действия. Причем эту
образность подсказывают именно реальный материал, жизненный путь героев
театрализации, положенные в основу сценарно-режиссерского хода. Диалектика
общего и частного, собирательного и конкретизированного чрезвычайно характерна
для театрализации, составляет ее сценарное ядро.
С
древних времен главным предметом любого художественного или автобиографического
произведения является человек, во всем многообразии жизнедеятельности. В
драматургии для обозначения образа человека, либо предмета с человеческими
свойствами используется термин персонаж. Персонаж — действующее лицо спектакля,
кинофильма, книги, игры, праздника и т. п. Персонажем является любое лицо,
персона, личность, или сущность, которые существуют в произведении искусства.
Персонажи могут быть полностью вымышленными или основанными на реальной,
исторической основе. Персонажами могут быть люди, животные, сверхъестественное,
мифическое, божественное или персонификации от абстракции. Под персонажем
подчас понимается лишь второстепенное лицо. В этом осмыслении термин персонаж соотносится
с суженным значением термина герой — центральным лицом или одним из центральных
лиц произведения.
Герой
массового праздника — это человек на примере, которого мы воспитываем других
людей. Через образ положительного героя пропагандируется поучительные,
достойные образы поведения. Героем должен быть человек, отличившийся какими —
либо высокими, положительными результатами.
Образ
героя — это художественное обобщение человеческих свойств, черт характера в
индивидуальном облике героя.
В
литературе, в живописи в драматургии и режиссуре массовых праздников существует
два способа типизации героя: собирательный и избирательный.
Традиционным
типом является собирательный образ. Здесь сценарист-режиссер, на
основании своих знаний, жизненного опыта, впечатлений, а иногда на основании
определённого прототипа, создает обобщённый характер. Собирательный способ
типизации наличествует в тех сценариях, которые должны наиболее глубоко и ярко
раскрыть образ реального героя, или же главного. Сделать этот образ более объемным
и значительным. Собирательный образ не заменим при создании образа, какого либо
коллектива, который будет выступать в праздничном действе в роли главного
героя.
Ещё
одним способом типизации героев является избирательный способ. Белинский
отмечал: «В жизни встречаются такие типы, которые достаточно переложить на
бумагу, чтобы они имели все признаки художественного образа». В драматургии
массовых праздников этот способ является главенствующим
Если
в художественной литературе автор создает образы персонажей с помощью
художественного вымысла, то есть наделяет их индивидуальными качествами,
разрабатывает их характеры, мотивирует их поступки, прослеживает
взаимоотношения персонажей друг с другом, то сценарист-режиссер массовых
праздников, как правило, ориентируется на конкретный фактический документальный
материал. Здесь интересен человек, на примере жизни, которого мы воспитываем
других людей. Это образ положительного героя.
Через
образ положительного героя пропагандируется поучительное, достойный подражания,
образ поведения. В форме реальных жизненных и
художественно-образных ситуаций, раскрывается процесс формирования и
практической деятельности человека или группы людей, добившихся высоких
результатов в какой либо жизненной сфере.
Как
правило, в сценарии массового мероприятия героями являются реальные личности,
выделяющиеся из среднестатистической массы.
Часто
в театрализованных представлениях, и особенно на больших площадках, отсутствуют
герои-личности. Здесь действуют персонажи, составляющие в целом некую массу.
Они не раскрывают глубокой диалектики души, не имеют пронзительных
психологических характеристик, но здесь присутствует предельная обобщенность,
плакатность, символичность и широкое использование аллегорий. Например, в
Москве проходила красочная церемония открытия Дня города. На видеозаставке
пролога под динамичную музыку по городу ехал велосипедист, объезжая все
достопримечательности города, когда на видео он подъезжает к площади, на
которой проходил праздник, то на площадь выехали сотни велосипедистов,
скейтбордистов, вышли молодые люди в строительной форме, в деловых костюмах,
выбежали дети — все они — настоящее и будущее города.
Существует
широкий диапазон видов героев массового праздника:
Реальные
герои — это основная группа людей, которые являются
фундаментальной основой праздника. Это может быть отдельная личность, группа
людей, коллектив, или население. Зачастую основными героями становятся и
зрители. Например, в праздновании «Дня народного Единства», главным героем
будет сам народ. Для того чтобы наиболее ярко создать образ реального героя,
необходимо подвести зрителя к встрече с ним, то есть представить его
предысторию. Эту задачу помогут решить художественные образы, существующие в
литературе, кино, театре, а зачастую и созданные и самим режиссером.
Литературный
герои, как правило, взяты из литературных
художественных произведений и используются автором, согласно его замыслу. Это
носители определённого характера, но роль, которую им отводит режиссер, задана
самим автором. Такие герои должны быть узнаваемы аудиторией. Например, если мы
говорим о войне и об образе советского солдата, то его олицетворением может
стать — Василий Тёркин.
Сказочные
герои широко используются в детских праздничных
мероприятиях, народных праздниках, театрализованных представления. Это также
узнаваемые герои наделённые определённой характеристикой свойственной своему
образу. Например, Баба-Яга — Коварная, лицемерная. Сказочные герои должны быть
либо положительными, либо отрицательными.
Киногерои. Часто в массовых праздниках используются узнаваемые образы
киногероев, или героев мультфильмов. Они тоже несут в себе определённые
характерные черты. Должны быть связанны с замыслом и идеей праздника.
Предельно-обобщенные
образы, характеры, образ-маска. Эти герои полностью
рождены сценаристом-режиссером. Они олицетворяют собой частичку народной массы.
Используются в прологах, эпилогах, часто становятся сквозными героями. Такими
образами-масками часто становятся скоморохи.
Персонифицированные
герои. Это неодушевленные предметы, объекты,
наделённые человеческими качествами, вдохнувшие в себя жизнь.
Образы-символы. Ими могут быть исторические памятники, реальные места исторических
событий, как бы ожившие на глазах у зрителя.
Аллегорические
герои. Ими могут стать: явления, стихии которые не
имеют какой-либо оболочки. Например, олицетворение Весны и Зимы на Масленичных
гуляниях. Выражены в изображении отвлечённой идеи, посредством конкретного,
отчетливого представляемого образа. В основе создания аллегорического персонажа
лежит, какое либо понятие или идея.
Путь
образного решения в театрализации всегда идет от предельной конкретизации
героев сценария, особенно каждом из его эпизодов, к обобщенному собирательному
образу сценарно-режиссерской разработки, наиболее адекватному идее праздничного
действия. Причем эту образность подсказывают именно реальный материал,
жизненный путь героев театрализации, положенные в основу сценарно-режиссерского
хода. Диалектика общего и частного, собирательного и конкретизированного
чрезвычайно характерна для театрализации, составляет ее сценарное ядро.
Сущность
театрализации выдвигает важнейшее методическое требование: в сценарной
разработке любой, даже самый всеобщий, праздник, знаменательное событие,
торжественная дата должны быть конкретизированы до уровня той общности людей, в
которой отмечаются. А это значит, что в первую очередь необходимо точно
подобрать героев театрализации. Их судьбы, их жизнь, трудовая деятельность
должны перекликаться с празднуемым событием, быть созвучны ему. Именно в показе
таких людей, в воздействии образа современника, его яркого положительного
примера — воспитательная суть театрализации, которую необходимо максимально
использовать. Поиски героя всегда были главной задачей писателя, драматурга,
художника, определяли судьбу будущих произведений литературы и искусства. Если
мы хотим поднять художественный уровень театрализации, то поиски героя должны
быть законом ее сценарно-режиссерской разработки.