Оригинальный сценарий что это

: August 5 2007, 18:07

Categories:

Театр
Литература
Cancel

Оригинальный сценарий

Чтобы написать хороший оригинальный сценарий, мало писать хорошо. Нужно еще досконально выучить книги «Кино между адом и раем» А. Митты и «Как хорошо продать хороший сценарий» А. Червинского, а потом всеми силами стараться избежать рекомендуемых ими штампов, по которым написаны практически все неоригинальные сценарии.

Upd. Мое сообщение было направлено не против Митты и Червинского (дай им Бог здоровья), а против прямо-таки, как мне кажется, нездорового исповедания предложенных ими схем. Я в сценарном цехе человек новый (я не сценарист, а писатель), но в свое время учился у В.С.Розова, так что драматургию знаю. Так вот, в драматургии такие жесткие схемы могут предлагаться только для написаний разве что водевилей. Тогда как ценность пьесы всегда зависит от таланта драматурга, а не от штампов. И драматурги не оценивают пьесы по таким строгим схемам. А в кинодраматургии, как мне кажется, просто какой-то диктат проамериканских (и уже, наверно, устаревающих в Америке) схем. Сценаристы пишут по схеме, ридеры оценивают по схеме, зритель смотрит схемы. А потом плачут: нет хороших сценариев! Так откуда же им взяться?..

Источник

Дайте угадать: вы — писатель, у вас весь ящик завален блокнотами и тетрадками с записями, есть куча идей гениальных сценариев, но просто пока недостаточно времени для того, чтобы их реализовать.

Или же вы просто ждете момента, когда наконец придет то самое вдохновение, а когда придет, уж тогда вы точно свернете горы.

К сожалению, не у каждого в голове живет маленький Вуди Аллен, чтобы на ходу на коленке писать гениальные сценарии. Что же тогда делать? Как проработать идею, которая, как вам кажется, вас зацепила, как написать о том, что вас беспокоит или как вообще придумать, о чем писать, если хочется, но пока не можется?

Рассказываем о самых разных способах сгенерировать оригинальную идею сценария.

Вуди Аллен

Условия просты: выключить любые источники информации — телефон, телевизор, компьютер, интернет, вообще все. И дать себе обещание не включать до определенного часа.

Выходить на улицу — совсем не обязательное условие, но желательное. Дома могут найтись дела или другие способы отвлечься и не сгенерировать оригинальную идею для сценария

Если же вы просто идете по дороге, в руках у вас нет телефона, то никто и не позвонит вам и не отвлечет — думать о сценарии будет в сотню тысяч раз проще.

Если идея еще не сформировалась, слушайте других людей (разговоры в кофейнях или на улицах), главная задача — дать волю фантазии и сознанию, которое так часто занято не тем. Проблема современности в том, что мы даем себе жвачку для мозгов в виде постоянного потока ненужной информации и тем самым хороним свои идеи.

Звучит донельзя банально и просто — просто выключить все. Но на деле отказаться от виртуальной реальности и пожить настоящим удается немногим. Подумайте вот над чем: Ньютон придумал теорию гравитации выйдя в сад, а не лёжа дома на диване.

Голос улиц ( 2015 )

Изучайте логлайны к другим фильмам.
Это уже более узкопрофильный совет, но на самом деле изучение чужих работ помогает развивать фантазию. Можно обыграть чужую идею, можно поиграть с ней, подставив своего героя в чужую историю, можно комбинировать логлайны и идеи других фильмов — масса вариантов дать фантазии разгуляться.

Еще одна интересная игра с логлайнами к фильмам: отсортировать интересное от неинтересного и выяснить, по какому критерию вы судите (или, скорее, по каким). Возможно, этот анализ поможет вам понять, что вас волнует и интересует больше всего на данный момент. Больше о том, что такое логлайн >>>>>

Вот три идеи которые можно развить бесконечным количеством способов.

Опытный пилот чудом спасает самолет от крушения, все выживают, пилота поначалу награждают, а потом начинаются разборки: по какой же причине самолет чуть не упал.

Талантливый барабанщик, мечтающий об игре в рок-группе поступает в консерваторию и попадает к преподавателю, который ни перед чем не остановится на пути к реализации потенциала ученика.

После череды трагических событий женщина отправляется в пешее кругосветное путешествие.

Четыре комнаты ( 1995 )

Выудите идею для сценария из реальной жизни.
Не пытайтесь придумать что-то из ряда вон выходящее, нестандартное и фантастическое. Возьмите и опишите события реальной жизни.

Следите за новостями, подпишитесь на новостные каналы и отфильтруйте самое для вас интересное.

Смотрите документальные фильмы в том жанре, который вас интересует.

Вспомните события из вашей жизни, из жизни ваших друзей. Возможно, вы придумаете иное развитие каких-то ситуаций, а, может, сделайте кого-то из знакомых главным героем своей истории.

Капитан Фантастик ( 2016)

Сфокусируйтесь на том, что вами движет.

Вы скейтбордист? Астрофизик? Заводчик собак? Что заставляет ваше сердце биться чаще? Сделайте это главной темой вашего сценария.

Этим вы убьете сразу двух зайцев: вы будете писать о том, что вас действительно интересует. И писать будете уверенно.

Осведомленность в сфере деятельности, о которой вы пишете — то, что вас отличит от других начинающих сценаристов (спойлер: это самая частая ошибка начинающих — писать о том, не знаю, о чем).

Вспомните ваших любимых героев. За что вы их любите, что их отличает от других и делает привлекательными для вас?

Все, что от вас требуется — писать с интересом, а не заинтересовываться в процессе написания.

Если вы не уверены в актуальности своей идеи, изучите материал о способах оценить потенциал идеи >>>>>

Хранители (2009 )

Забудьте обо всех “а что если”.

Возможно, вы уже сто раз слышали совет: если идея не идет дальше, подумайте о том, а что если…

Что если, парня, идущего на работу вдруг похищают?
Что, если вся еда в мире вдруг внезапно закончилась?
Что, если бы шовинист смог вдруг слышать женские мысли?

Только вот это может еще больше загнать вас в тупик. Лучший способ найти идею и дать волю сознанию — снять давление. Попробуйте метод Хичкока:

“Каждый раз, когда мы заходили в тупик, он начинал рассказывать какую-то историю, не относящуюся к делу. Поначалу меня это ужасно раздражало, только потом поняла, что делал он это намеренно. И действительно, чем больше мы давим, тем меньше получается. Отпустить — самый верный способ продолжать делать”.

Поэтому, если у вас что-то не получается — сделайте шаг назад, расслабьтесь, отпустите ситуацию. Не убивайтесь, если у вас вдруг не получается все так, как вы изначально запланировали.

Убивая Еву ( 2018 — )

И напоследок несколько самых часто задаваемых вопросов.

Стоит ли использовать генератор идей для сценария?

Ну, во-первых, что это такое. Это веб-сайты, на странице которых вам предлагают ответить на вопросы, выбрать или-или. Например, ваш герой — полицейский в отставке или цирковой артист? Его главная цель — стать членом банды контрабандистов или спасти хомячка?
Наш ответ — нет. Не стоит. Это неплохая игра или разминка, но так вы никогда не напишете убедительную историю. Лучше следовать методам описанным в статье.

Надо ли защищать авторские права на идею сценария?

Нет. Идея — просто идея, ее невозможно украсть. Готовый сценарий — да, важна не сама идея, а ее реализация, исполнение.

Продюсеры ищут идеи для фильма?

К сожалению, нет. Продюсеры ищут готовые сценарии, попадающие под их представления о том, что сейчас актуально, а не заготовки этих самых сценариев.

Можно ли продать идею сценария?

Если вы наткнулись на сайт, где говорят, что это возможно — убегайте оттуда как можно скорее. Вы можете работать в соавторстве с писателем, который сделает с вашей идеей ЧТО-ТО, но продать ее саму — задача нереальная.

Так зачем вы так много говорите именно об идее и логлайне?

Во-первых, точная формулировка идеи — залог успешного написания сценария. Во-вторых, удачный логлайн — залог успешного продвижения. Вот, пожалуй, и ответ.

Если вы все еще не понимаете, как сгенерировать оригинальную идею для сценария, попробуйте начать с материала о том как найти тему для сценария >>>>>

Источник

Значение словосочетания «оригинальный сценарий»

Значение словосочетания не найдено.

Значение слова «оригинальный»

ОРИГИНА́ЛЬНЫЙ, —ая, —ое; —лен, —льна, —льно. 1. Прил. к оригинал (в 1 знач.); являющийся оригиналом. (Малый академический словарь, МАС)

Все значения слова ОРИГИНАЛЬНЫЙ

Значение слова «сценарий»

СЦЕНА́РИЙ, -я, м. 1. Литературно-драматическое произведение (содержащее подробное описание действия и текст речей персонажей), на основе которого создается фильм. (Малый академический словарь, МАС)

Все значения слова СЦЕНАРИЙ

Делаем Карту слов лучше вместе

Привет! Меня зовут Лампобот, я компьютерная программа, которая помогает делать
Карту слов. Я отлично
умею считать, но пока плохо понимаю, как устроен ваш мир. Помоги мне разобраться!

Спасибо! Я стал чуточку лучше понимать мир эмоций.

Вопрос: трубно — это что-то нейтральное, положительное или отрицательное?

Ассоциации к слову «оригинальный»

Ассоциации к слову «сценарий»

Синонимы к словосочетанию «оригинальный сценарий»

Предложения со словосочетанием «оригинальный сценарий»

Фильм «Столкновение» получил в 2006 году несколько статуэток, в том числе за лучший фильм и лучший оригинальный сценарий.
Поэтому работу над фильмом начали с написания оригинального сценария.
Давно мечтаю написать оригинальный сценарий, чтобы потом снять по нему фильм.
(все предложения)

Сочетаемость слова «сценарий»

подобный сценарий
новый сценарий
жизненный сценарий
сценарий фильма
сценарий игры
сценарий развития событий
автор сценария
написание сценария
основа сценария
сценарий повторился
сценарий понравился
сценарий назывался
написать сценарий
идти по сценарию
развиваться по сценарию
(полная таблица сочетаемости)

Понятия, связанные со словосочетанием «оригинальный сценарий»

Премия «Джини» за лучшую работу художника-постановщика присуждалась Канадской академией кино и телевидения лучшему канадскому художнику-постановщику. Вручалась весь период существования кинопремии с 1980 по 2012 год.
Лучший анимационный фильм года (яп. アニメーション作品賞) — ежегодная Премия Японской киноакадемии в области аниме. Хотя сама премия вручается с 1978 года, поначалу анимационные фильмы не входили в число номинаций, хотя многие лидировали по кассовым сборам: Doraemon (1981), «Ведьмина служба доставки» (1989), «Порко Россо» (1992), «Ещё вчера» (1991).
Золотая пальмовая ветвь за короткометражный фильм (фр. Palme d’Or du court métrage) — главная награда конкурса короткометражных (до 15 минут хронометража) фильмов Каннского кинофестиваля. Вручается жюри конкурса короткометражных фильмов (которое также работает на программе «Синефондасьон»).
Приз Каннского кинофестиваля за лучший саундтрек (Cannes Soundtrack) — одна из независимых наград, ежегодно вручаемых в рамках Каннского кинофестиваля за лучшую оригинальную музыку к фильмам основного конкурса. Премия была учреждена в 2010 году и вручается с 2012 года жюри, состоящим из журналистов. С 2016 года вручается также награда за лучший подбор неоригинальной музыки для фильма (фр. prix de la meilleure musique synchronisée).
Премия Брэма Стокера за лучший сценарий — награда, вручаемая Ассоциацией сценаристов ужасов (HWA) за «превосходные достижения» в жанре ужасов за лучший сценарий.
(все понятия)

Афоризмы русских писателей со словом «оригинальный»

Если хочешь, чтобы тебя любили, будь оригинален.
Какая точность и определенность в каждом слове <о языке романа «Герой нашего времени»>, как на месте и как незаменимо другим каждое слово! Какая сжатость, краткость и вместе с тем многозначительность! Читая строки, читаешь и между строками; понимая ясно сказанное автором, понимаешь еще и то, чего он не хотел говорить, опасаясь быть многоречивым. Как образны и оригинальны его фразы: каждая из них годится быть эпиграфом к большому сочинению.
Надо чтобы внутренняя жизнь переводного выражения соответствовала внутренней жизни оригинального…
(все афоризмы русских писателей)

Отправить комментарий

Дополнительно

Источник

С чего начать писать свой первый сценарий? Зачем нужен логлайн и что это такое? Из каких частей состоит сценарий? Как прописывать персонажей, их действия и диалоги? Что делать, когда готов первый драфт? Советы профессионалов, успешные примеры и частые ошибки в написании сценария.

Что такое сценарий?

Сценарий — это кино-драматургическое произведение, являющееся основой для съёмки проектов или театральной постановки. Сценарий является в первую очередь текстовым документом, на базе которого команда проекта выполняет свою часть работы для воплощения сценария в жизнь.

Правильный формат текста в сценарии такой: шрифт Courier New 12-ым размером. При таком форматировании каждая страница текста будет равняться одной минуте хронометража.

Сценарий полнометражного фильма обычно составляет от 90 до 120 страниц, то и длительность фильма составит от полутора до двух часов. Сценарий пишут не только к фильмам, но и к эпизодам сериалов. Ситкомы — это обычно серии на 20-30 минут, соответственно на 20-30 страниц. Драмы — 50-60 страниц.

Вы можете создать свой сценарий на основе оригинальной идей или же на основе существующих интеллектуальных прав (книг, фильмов, комиксов, журналистских статей).

Использование чужих интеллектуальных прав должно всегда оформляться договором и сопровождаться, конечно же, оплатой. Но есть произведения, за использование образов из которых, не нужно платить. Они называются общественным достоянием. Общественное достояние в России — это произведение, с года смерти автора которого прошло 70 лет. Подробно про поиск идей и интеллектуальные права мы писали здесь.

Сценарий — это чёткий план фильма или эпизода сериала. В этом работа сценариста очень сильно отличается от работы писателя.

Если на этапе разработки сценарист тоже ищет эмоциональные ходы, яркие образы, любые другие творческие решения, то на этапе написания все эти наработки все равно должны улечься в инструкцию для съемки. Хороший сценарий должен быть чётким, понятным, наглядным документом, отражающим всю предыдущую творческую подоплёку.

Ваш сценарий увидит огромная команда из продюсеров, режиссёров, актёров, постановщиков и других, и для их работы важным станет каждое написанное вами слово. Давайте ниже разберёмся вместе, как написать сценарий.

Выбор названия

Название сценария можно оставить на самый последний момент работы над ним. Но если вы всё-таки решили всё-таки чем-то назвать текстовый файл, то название должно:

отражать жанр вашего проекта;
быть цепким и броским;
заявлять эмоции, которые зритель скорее всего испытает;
быть лёгким в произношении и запоминающимся.

Логлайн

Логлайн — это основная идея вашего фильма. По старым голливудским стандартам логлайн принято формулировать не более чем в тридцать слов. То есть вставить туда все сюжетные линии, описание мира и гениальные навыки главного героя не получится. В России к этому относятся мягче – допустимо уложиться в 35-45 слов. Что же включить в логлайн:

кратко укажите, кто герой (мальчик-волшебник, вдовец и отец пятерых детей, говорящая мышка);
чего герой хочет (победить злого волшебника, отомстить за смерть жены, найти семью);
что стоит на пути к достижению цели (огромная армия из злых магов, вынужденность постоянно уделять внимание детям или то, что мышка не такая как люди).

Существует такое драматургическое правило: та цель, которую вы сформулировали для героя в начале должна проходить через всю историю. Как только цель перестаёт быть важной или достигается героем, то история заканчивается. Интересная и чётко сформулированная цель главного героя поможет написать хороший сценарий.

Персонажи сценария

Когда вы знаете, о чём ваша история, пора для себя решить, кто её раскроет и покажет. Выше мы уже сформулировали логлайн и знаем, какие качества героя точно понадобятся для раскрытия темы.

На этом этапе важно выяснить, как герой изменится, и с какими своими пороками будет сражаться. С учётом логлайна поиск ответа на этот вопрос может быть таким. Например, наш главный герой отец семейства, потерявший жильё за долги. Его цель вернуть квартиру, чтобы дети смогли вновь обрести дома. Каким герой должен быть в начале, чтобы набрать столько долгов, не платить их и даже лишится квартиры? Что это за качества, которые привели его сюда? Возможно, лень, игромания, вера в удачу, безответственность? Тогда каким герой должен стать в конце, чтобы достичь цели? Возможно, он будет вынужден победить свою лень, вылечится от игромании, начать принимать ответственные решения.

Для сценарной записи вам потребуется придумать имя каждому из героев, знать приблизительно их возраст и особенности внешности. Когда вы будете презентовать героев впервые, то их имя нужно писать большими буквами, в скобках давать возраст и краткую характеристику через запятую. Например. “ЖЕКА (45), тучный мужчина в деловом костюме”.

Структура сценария

На данном этапе ещё рано создавать титульный лист в вордовском документе. Нужно провести работу над структурой сценария и расставить основные точки сюжета. Как правило, в этом помогает трёхактная структура.

Трёхактная структура — это классическая структура практически любого драматического произведения. Все остальные структуры, так или иначе основаны на ней. Так что начинающим сценаристам мы рекомендуем начать с нее. Разделите историю как минимум на начало проблем персонажа, развитие событий (попытки решения проблем) и их разрешение. Ниже мы рассмотрим, что нужно включить в каждую из частей. Обязательно запишите все эти части в виде текста, это станет хорошей основой будущего сценария.

Акт 1. Вступление и завязка истории

Первый акт может располагаться приблизительно на 20-25 страницах. Обязательно начните с интересной экспозиции, то есть описания статуса-кво персонажа. Что можно включить в экспозицию:

показать главные черты героя;
рассказать о его семье, социальном статусе, любых других важных для истории социальных аспектах;
заявить второстепенных персонажей;
продемонстрировать текущие проблемы героя или наоборот его беззаботную жизнь до того, как он окунулся в перипетии;
обозначить первые звоночки надвигающейся проблемы на героя.

Когда всё выше готово, то пора и ударить первыми сложностями по нашему главному герою. Следующей сюжетной точкой станет катализатор — событие, которое меняет всё.

Правило для катализатора такое: нужно придумать событие, после которого герой ни сможет не решать проблемы или ни сможет не отправиться в путешествие.

Например, в начале у главного героя, главы семейства, много долгов, но из-за своей лени и плохого характера, он никак не может заработать денег и погасить их. Но за долги у него наконец-таки отбирают квартиру. До этого долги героя мало влияли на его жизнь и жизнь его семьи. Да даже после того, как тот лишится квартиры, он может и не особо против поспать в машине. Но понимая, что дети не могут жить в машине, герой вынужден изменить свой характер, чтобы справится с финансовыми сложностями. То есть перед героем в этот момент должна чётко оформиться цель, о которой мы говорили выше, и которую он будет достигать от начала до конца, а от усугубившейся проблемы уже никуда не деться.

Акт 2. Борьба главного героя со сложностями на пути к заданной цели

Основная часть сценария должна уйти под борьбу главного героя за поставленную цель. Если сказать простыми словами, то главное правило, которое существует для написания второго акта такое. Герой решает возникшую проблему, она не решается и становится всё хуже. Затем герой снова что-то делает для решения проблемы — и вновь должно стать хуже. И так до конца второго акта.

Правильным будет второй акт закончить тем, что герой опускается до самой нижней точки своего состояния. Чем хуже ему, тем лучше. В качестве примера можно вспомнить фильм “Дюна” (2021). Второй акт фильма заканчивается тем, что весь народ и семью главного героя, Пола Атрейдеса, уничтожили Харконнены. Пол остался без дома, без отца, без своего народа, без каких-либо средств к существованию, да ещё и посреди дикой неподвластной человеку пустыни, убивающей всё живое.

Акт 3. Главный герой выходит победителем

В начало третьего акта герой входит, будучи на дне. Зритель должен видеть, что все отвернулись от героя, его покинули силы, ресурсы утрачены, а злодей ликует. Но в какой-то момент у главного героя появляется некий лучик надежды, и он совершает что-то невероятное, чтобы перевернуть ситуацию с ног на голову.

Кульминация должна быть яркой, оригинальной, логичной и эмоциональной. В чём её яркость может состоять? В нетривиальных решениях. То есть герой должен сделать что-то такое, чего раньше не делал или на что не решился бы никогда. Как проявляется логика? Хорошей логичной кульминацией можно назвать ту, где именно действия героя становятся финальным источником решения проблемы, исходя из качеств и изменений героя. А также кульминация не должна наступать благодаря “богу из машины” или “роялю в кустах”. Не надо в кульминации вестерна про ковбоев и борьбу за сердце дочери местного губернатора прописывать пришельцев, которые уничтожают врага главного героя своими лазерами. О том, что такое “бог из машины” и почему использовать его надо в исключительных случаях, мы рассказывали здесь.

Кульминация — это момент, когда антагонист повержен, а герой заполучил желаемое. Но на этом фильм не заканчивается. Не забывайте про развязку.

Развязка — это то, к чему привела кульминация. Как изменился герой и его жизнь после достижения цели? Вот наконец-то желаемый Кубок огня в руках Гарри Поттера в финале Турнира трёх волшебников, и он возвращается победителем на поле Хогвартса (“Гарри Поттер и Кубок огня”). Трибуны ликуют, ведь ученики Хогвартса и Гарри получили то, что хотели — победу школы в престижнейшем и опаснейшем международном конкурсе магов. Но чем она обернулась? В руках Гарри труп Седрика Диггори, его соперника, перед глазами до сих пор жуткий процесс возрождения лорда Волан-де-Морта, и пока только Гарри знает, что самый жестокий и сильный маг современности жив и строит планы на весь мир. Победа ему уже не нужна. Седрику победа принесла смерть, а его отцу и ученикам — скорбь.

Диалоги и описание действий

Что нам поможет на этапе диалогов из предыдущей разработки? Всё, что мы знаем про персонажа. Мы уже прописали какой он, как действует, его фишки и даже особенности речи. Всё это необходимо понимать при прописывании действий и диалогов.

В этом разделе мы используем слово диалоги в общепринятом значении. На внутреннем сленге сценаристов диалогами называют собственно сам сценарий – финальный документ, где расписана вся история с действиями и репликами.

Когда вы пишите действия, то старайтесь каждое описывать отдельным абзацем, что позволит проще читать и чётко видеть, кто, куда и как направляется в рамках сцены. Сами описания действий и вообще любые другие описания должны быть краткими и лаконичными. О том, как этого можно достичь мы рассказывали здесь.

Если даже вы нашли для вашего героя увлекательные действия, с помощью которых герой круто решает свои проблемы, это не значит, что всю сцену надо превращать в сплошной набор из них. Не стесняйтесь разбивать действия ёмкими фразами, шутками, комментариями героя. Но и не увлекайтесь.

Не торопитесь начинать прописывать диалоги. Убедитесь, что все сюжетные линии продуманы, все важные события расставлены, а структура работает как надо.

Одно из главных правил диалогов в том, что он, как и действие, должен продвигать сюжет. Например, один герой уговаривает скромного друга пойти с ним на концерт рок-группы. Каждый герой будет гнуть свою линию: первый уговаривать, другой отказывать. Ни один из героев не должен повторять свои предыдущие аргументы. Более того, каждая реплика героев должна отдалять или приближать их к концерту. А в идеале диалог должен усугублять отношения между персонажами, вскрывать их обиды друг на друга, а может быть и разгораться в ссору, которая возможно сильно ударит по их отношениям или сюжету.

Ещё один важный совет при написании диалогов: не повторяйте уже известную информацию. Пример. Ваш герой входит в сцену, он избитый и окровавленный. А его мать говорит: “О, Боже, у тебя кровь!”. То есть мы потратили лишний бит и лишнюю строчку, чтобы описать то, что зритель уже увидел, а читающий прочитал.

Избегайте в диалоге длинных непонятных слов: жаргонизмов, терминов, просто заумных выражений. Зрителю будет скучно даже полминуты смотреть и слушать то, чего он не понимает и что его не продвигает по истории.

Ну и заключительная рекомендация в написании диалогов состоит в том, чтобы их проговаривать. Диалог должен произноситься естественно, без запинок, звучать приятно для ушей. При произнесении реплик вслух вы сразу почувствуете, всё ли хорошо с фразами.

Редактирование сценария

Закончили писать – пора переписывать. Редактирование и переписывание — это вторая по объёму часть работы сценариста (первая — разработка идеи).

Самостоятельно

Во-первых, перечитайте сами. Уже в первую читку вам захочется местами подправить диалоги, убрать те или иные действия, что-то будет вас раздражать в тексте по мелочам.

Во-вторых, проанализируйте, работает ли каждая сцена, эпизод, акт. Работают ли детали, которые вы указали. Всё должно быть действующим в сценарии и не должно быть лишних движений, слов, вздохов, одёргиваний юбки и подобного. Каждый раз можно спрашивать себя:

для чего это написано?
как это работает на историю?
что даёт это зрителю?

В-третьих, проверьте, не нарушилась ли логика в процессе создания первого драфта сценария. Точно ли одно событие вытекает из другого? Или это только вам так кажется?

В-четвёртых, в процессе написания сценария некоторые сцены могут просто перестать быть нужными. Удаляйте их безжалостно.

В-пятых, проверьте мотивацию героев. Каждый раз ваш главный персонаж входит в сцену по какой-то причине. И если эта причина не выглядит весомой и понятной для читателя или зрителя, то она оставит негативное впечатление.

Редактор

Если у вас есть бюджет и потребность в профессиональной помощи, то можно обратиться к редактору. Он прочтёт работу от начала до конца и будет искать примерно то же, что перечислено выше. Профессиональный редактор сможет найти все нестыковки, слабые мотивации персонажей, задаст нужные вопросы к тексту и даже отметит ненужные диалоги или описания.

Часто встречающиеся ошибки

Драматургия и кинодраматургия развивается уже не первую сотню лет. Современный зритель ожидает с каждым годом всё более крутых, увлекательных и сложных проектов. Давайте обсудим, какие ошибки вы можете избежать на пути к своему первому фильму, если обратите на них внимание и что сделать, чтобы он соответствовал уровню самых искушённых зрителей.

Персонажи

Во-первых, ошибкой может быть слишком много неработающих персонажей. Не нужно для каждого безобидного взаимодействия героя создавать нового персонажа — ограничьтесь массовкой. Каждый полноценный персонаж должен нести какую-то функцию, отражаться на истории, на главном герое и даже лучше бы иметь свою понятную и законченную линию.

Во-вторых, чисто технически большое количество персонажей может запутать зрителя. А если у них ещё и похожие или плохо запоминающиеся имена, то зрителя это может ещё и раздражать.

Задавайте себе вопрос при разработке и перечитывании: нужен ли мне этот персонаж? Нужен ли он вообще? Можно ли его удалить?

Конфликты

Конфликт — это основа любой истории. Правильный конфликт — это когда два героя преследуют противоположные интересы. Убедитесь, что герой постоянно вынужден противостоять кому-то или чему-то.

Ошибкой сценариста станет слабый или поверхностный конфликт внутри истории. Если цель героя легко достижима, то ему ничего не стоит просто подойти и взять то, что ему нужно. Достигнута цель — закончилась история.

Нужно избегать и слабых антагонистов. Каждый раз зритель должен видеть усугубление и ломать голову, как же наш герой одолеет невероятно жуткого огромного монстра или вооружённого до зубов террориста. А ещё лучше бы, чтобы в эти же моменты у героя заканчивались бы все пули и укрытия.

Конфликт должен проявляться не только в виде внешнего противостояния. Например, когда герою нужно спасти мир и забрать у антагониста супер-лазер, которым он его собирается взорвать. Конфликт должен лежать внутри ценностных убеждений. Самая распространённая и довольно банальная тема, которую можно отыскать в кино — это противостояние добра и зла. Но и за этими категориями чаще стоит что-то ещё. Например, Гарри Поттер (сторона добра) смог победить Волан-де-Морта (сторона зла) с помощью любви и дружбы. В то время как тот пытался вести борьбу с помощью устрашения сторонников и силы.

Мир

Условности и законы мира должны быть понятны с первых сцен. Если вы начинаете проект в жанре сай-фай, антиутопии, фэнтэзи, хоррора, то так или иначе нужно обозначать грань того, как работают придуманные законы. Мир должен иметь свои незыблемые законы и быть опасным для главного героя.

Если у вас фильм ужасов, в котором существуют призраки, то нельзя, чтобы герой в конце их всех уничтожил магией своей взятой из ниоткуда волшебной палочки.

Антиутопии тоже подразумевают очень строгое соблюдение жанровых условий. Для создания антиутопического произведения обычно берётся какая-то одна сторона жизни людей, меняется по усмотрению автора, и мы наблюдаем, как это воздействует на остальной мир по естественным его законам. Допустим, государство приказало с этого дня сдавать всех рождённых младенцев в специальное учреждение. Звучит жутко. Это не означает, что в следующем акте государство прикажет сдавать стариков, потом решит уволить с работы и лишить собственности всех мужчин, а затем сделать президентом мышь. Это всё будет противоречить жанру, и напоминать абсурд.

Далее ошибкой может стать то, что вы не вписали своего героя и его окружение в общий исторический, мировой или национальный контекст. Может быть, иногда отсутствие сеттинга и играет на идею, но это считанные случаи. Ваш мир не может быть безликим и откровенно пластиковым. Например, в сериале “Засланец из космоса” главный герой, внеземное существо, приземляется в американский городок. Казалось бы, зачем уточнять? Американский городок — понятная категория. Внеземное существо мы тоже можем себе представить. Но чтобы сделать пребывание инопланетянина как можно более сложным, авторы поселили его в городок штата Колорадо в горах рядом с огромными ледниками. Более того, город настолько мал, что скрыть свои инопланетные способности там почти невозможно. А ещё в нём живут представители коренных народов, индейцев, погружающие главного героя в человеческие ценности.

В мире вашего сценария должно работать всё — и даже время года. Зачем в одной из сцен дождь? Что он означает? Как он помогает или мешает? Почему именно сейчас пошёл дождь? Или он нужен только для красивой картинки? Если только последнее, то сцену стоит убрать, так как её просто напросто будет дорого снять.

Диалоги

Во-первых, любой бессмысленный диалог ради болтовни станет ошибкой. Если в диалоге нет конфликта, цели и он не продвигает сюжет, то его нужно переписать.

Во-вторых, не очень хорошо, когда зритель не понимает, на чьей он стороне в диалогах. Такое бывает тогда, когда взгляды и убеждения героев размыты и плохо продуманы.

В-третьих, нельзя бросать сцену без ясного финала, то есть результата взаимодействия персонажей. К чему-то в конце должны прийти либо сами герои, либо зритель.

В-четвёртых, попробуйте закрыть рукой или удалить имена персонажей над их репликами и понять, кому принадлежит та или иная фраза. Если вы не смогли точно определить, где чьи реплики и чётко различить персонажей по их словам, то надо вновь начинать работать над описанием персонажей.

Высказывание и изменение героя

Уделите отдельное внимание высказыванию вашего сценария. Откровенно говоря, навык выражать высказывание через сюжет — это постоянная упорная работа. Поэтому лучше заранее знать, с какими ошибками можно столкнуться на пути к хорошему сценарию.

Во-первых, ошибкой будет, если ваш герой никак не изменится. Именно изменение героя транслирует определённую мысль произведения.

Во-вторых, у героя обязательно должны быть какие-то убеждения, через которые он проносит происходящее. То есть как минимум он должен реагировать на события вокруг, как-то оценивать их, делать какой-то вывод. Может эти события противоречат убеждениям героя? Или учат его чему-то? То есть реакции главного героя будут составлять ваше высказывание.

В-третьих, плохо, если у героя отсутствуют сложные дилеммы. Только через морально тяжёлый выбор герой сможет расти, побеждать свои ложные убеждения и выражать высказывание.

В-четвёртых, высказывание не должно быть слишком общим и банальным, типа “Семья — самое важное в жизни” или “Убивать нехорошо”. Зритель сразу почувствует эту натянутость и заезженность темы.

Секреты сценарного мастерства от успешных сценаристов

Есть один самый главный секрет, о котором говорит почти каждый сценарист и в России, и зарубежом. Написать хороший сценарий поможет выбор темы, которая должны быть очень личной для автора. То есть нужно придавать идее такие эмоции, которые автор уже испытывал сам и понимает их. Нельзя назвать сценариста или автора сценарной книги, который не говорил бы об этом.

Ещё одно близкое к этому правило прозвучало от Ильи Куликова, автора знаменитых сериалов “Глухарь” и “Полицейский с Рублёвки”, в подкасте “Поэпизодный клан”. Он считает, что сценарист должен писать то, о чём он знает, что он понимает и что проживает. Например, по его словам, автор не может написать сценарий о странах, в которых не был, а также о людях в этих странах, об их морали, душах, образах жизни. Простыми словами, нужно брать в качестве темы то, что вам знакомо, и это станет сильной стороной вашего проекта.

Примеры хороших сценариев

В сети Интернет выложено в свободном доступе немало сценариев российских и зарубежных фильмов. Часто это делается, когда сезон сериала закончился, или когда проект номинирован на награду в сценарной номинации. Что точно стоит почитать и посмотреть, чтобы научится писать сценарии и избежать потенциальных ошибок, мы перечислим ниже.

“Рассказ служанки”

Пилот и одну из серий 4-го сезона «Рассказа служанки», номинированную на “Эмми” можно найти в свободном доступе. Сценарии эпизодов “Рассказа служанки” отличаются лаконичностью описаний и чёткими эмоциональными битами. Особенность сцен данного проекта в том, что там мало ярких и широких внешних действий, мало драк, погонь и ругани. Эмоциональные изменение и высказывание авторы умело выражают тонкими, но говорящими, кинодействиями.

“Дюна”

В данном фильме начинающему сценаристу может быть интересна структура сценария.

Во-первых, она соответствует классической трёхактной структуре. Более того, во многом там можно найти элементы структуры Блейка Снайдера из его книги про сценарное мастерство “Спасите котика”.

Во-вторых, каждый акт и его подэлементы достаточно краткие, ёмкие и не затянутые.

В-третьих, несмотря на то, что данный проект является экранизацией одноимённой книги, автор сценария, Джон Спейтс, смог создать сразу несколько логичных завершённых сюжетных линий и не увлечься мифологией.

Отдельно хочется сказать про мир “Дюны”. Данный сценарий является хорошим примером того, как автор смог интересно передать множество сложнейших законов вселенной, не спугнуть зрителя, а также ещё и создать плацдарм для эффектной визуальной составляющей.

“Достать ножи”

Не так давно в общем доступе появился сценарий детективного фильма “Достать ножи”. Что полезного можно почерпнуть в нём?

Во-первых, Райан Джонсон, сценарист и режиссёр, смог воплотить сюжет в стиле классического детектива с соблюдением всех законов жанра.

Во-вторых, к детективному жанру автор умело добавил и комедийный элемент. Главная героиня не способна врать физически: её тошнит при произнесении любой лжи. Данная комедийная черта была использована очень сбалансировано: она использовалась для создания юморных ситуаций, в качестве препятствий для героини, но не слишком злоупотреблялась.

В-третьих, данный сценарий можно похвалить за то, как ярко и полноценно прописан каждый герой. Зритель действительно много узнаёт про всех наследников жертвы убийства: про их финансовое состояние, мотивы, отношения, боли, социальное положение и так далее. Но при этом не перегружает деталями — мы видим только то, что работает на убийство как основу сюжета.

Часто начинающие сценаристы пытаются изобрести колесо, начиная сценарий без какой-либо теоретический подготовки. Безусловно любой опыт написания станет полезным, но так или иначе начинающий сценарист будет совершать ошибки, которые до этого уже проходили другие сценаристы. Смелее приступайте к созданию своего первого сценария, используя наши советы.

Источник

From Wikipedia, the free encyclopedia

Academy Award for Best Original Screenplay

Country	United States
Presented by	Academy of Motion Picture Arts and Sciences (AMPAS)
First awarded	1940
Most recent winner	Kenneth Branagh Belfast (2021)
Website	oscars.org

The Academy Award for Best Original Screenplay is the Academy Award for the best screenplay not based upon previously published material. It was created in 1940 as a separate writing award from the Academy Award for Best Story. Beginning with the Oscars for 1957, the two categories were combined to honor only the screenplay.

See also the Academy Award for Best Adapted Screenplay, a similar award for screenplays that are adaptations of pre-existing material.

Superlatives[edit]

Woody Allen has the most nominations in this category with 16, and the most awards with 3 (for Annie Hall, Hannah and Her Sisters, and Midnight in Paris). Paddy Chayefsky and Billy Wilder have also won three screenwriting Oscars: Chayefsky won two for Original Screenplay (The Hospital and Network) and one for Adapted Screenplay (Marty), while Wilder won one for Adapted Screenplay (The Lost Weekend, shared with Charles Brackett), and two for Original Screenplay (Sunset Boulevard, shared with Brackett and D.M. Marshman Jr., and The Apartment, shared with I. A. L. Diamond)

Woody Allen also holds the record as the oldest winner (76) for Midnight in Paris.^[1] Ben Affleck is the youngest winner (25) for Good Will Hunting, co-written with Matt Damon (27).

Richard Schweizer was the first to win for a foreign-language film, Marie-Louise. Other winners for a non-English screenplay include Albert Lamorisse, Pietro Germi, Claude Lelouch, Pedro Almodóvar, Bong Joon-ho and Han Jin-won. Lamorisse is additionally the only person to win or even be nominated for Best Original Screenplay for a short film (The Red Balloon, 1956).^[2]

Muriel Box (The Seventh Veil) was the first woman to win in this category; she shared the award with her husband, Sydney Box. The Boxes are also the first of two married couples to win in this category; Earl W. Wallace and Pamela Wallace (Witness) are the others.

In 1996, Joel Coen and Ethan Coen became the only siblings to win in this category (for Fargo).^[3] Francis Ford Coppola (Patton, 1970) ^[4] and Sofia Coppola (Lost in Translation, 2003) are the only father-daughter pair to win.^[5]

Preston Sturges was nominated for two different films in the same year (1944): Hail the Conquering Hero and The Miracle of Morgan’s Creek. Oliver Stone achieved the same distinction in 1986, for Platoon and Salvador. Maurice Richlin and Stanley Shapiro were nominated in 1959 for both Operation Petticoat and Pillow Talk and won for the latter.

Jordan Peele became the first and only African-American to win in this category for 2017’s Get Out.^[6]

Bong Joon-ho and Han Jin-won became the first Asian writers to win either Screenplay award, for 2019’s Parasite.^[7]^[8]

Winners and nominees[edit]

Winners are listed first in colored row, followed by the other nominees.

1940s[edit]

Year	Film	Nominee
1940 (13th) ^[9]	The Great McGinty	Preston Sturges
Angels Over Broadway	Ben Hecht
Dr. Ehrlich’s Magic Bullet	Norman Burnside, Heinz Herald & John Huston
Foreign Correspondent	Charles Bennett & Joan Harrison
The Great Dictator	Charlie Chaplin
1941 (14th) ^[10]	Citizen Kane	Herman J. Mankiewicz & Orson Welles
The Devil and Miss Jones	Norman Krasna
Sergeant York	Harry Chandlee, Abem Finkel, John Huston & Howard Koch
Tall, Dark and Handsome	Karl Tunberg & Darrell Ware
Tom, Dick and Harry	Paul Jarrico
1942 (15th) ^[11]	Woman of the Year	Ring Lardner Jr. & Michael Kanin
One of Our Aircraft Is Missing	Michael Powell & Emeric Pressburger
Road to Morocco	Frank Butler & Don Hartman
Wake Island	W. R. Burnett & Frank Butler
The War Against Mrs. Hadley	George Oppenheimer
1943 (16th) ^[12]	Princess O’Rourke	Norman Krasna
Air Force	Dudley Nichols
In Which We Serve	Noël Coward
The North Star	Lillian Hellman
So Proudly We Hail!	Allan Scott
1944 (17th) ^[13]	Wilson	Lamar Trotti
Hail the Conquering Hero	Preston Sturges
The Miracle of Morgan’s Creek
Two Girls and a Sailor	Richard Connell & Gladys Lehman
Wing and a Prayer	Jerome Cady
1945 (18th) ^[14]	Marie-Louise	Richard Schweizer
Dillinger	Philip Yordan
Music for Millions	Myles Connolly
Salty O’Rourke	Milton Holmes
What Next, Corporal Hargrove?	Harry Kurnitz
1946 (19th) ^[15]	The Seventh Veil	Muriel Box & Sydney Box
The Blue Dahlia	Raymond Chandler
Children of Paradise	Jacques Prévert
Notorious	Ben Hecht
Road to Utopia	Melvin Frank & Norman Panama
1947 (20th) ^[16]	The Bachelor and the Bobby-Soxer	Sidney Sheldon
Body and Soul	Abraham Polonsky
A Double Life	Ruth Gordon & Garson Kanin
Monsieur Verdoux	Charlie Chaplin
Shoeshine	Sergio Amidei, Adolfo Franci, Cesare Giulio Viola & Cesare Zavattini
1948 (21st)	N/A ^{[note 1]}^[17]	—
1949 (22nd) ^[18]	Battleground	Robert Pirosh
Jolson Sings Again	Sidney Buchman
Paisan	Sergio Amidei, Federico Fellini, Alfred Hayes, Marcello Pagliero & Roberto Rossellini
Passport to Pimlico	T. E. B. Clarke
The Quiet One	Helen Levitt, Janice Loeb & Sidney Meyers

1950s[edit]

Year	Film	Nominee
1950 (23rd) ^[19]	Sunset Boulevard	Charles Brackett, D. M. Marshman Jr. & Billy Wilder
Adam’s Rib	Ruth Gordon & Garson Kanin
Caged	Virginia Kellogg & Bernard C. Schoenfeld
The Men	Carl Foreman
No Way Out	Joseph L. Mankiewicz & Lesser Samuels
1951 (24th) ^[20]	An American in Paris	Alan Jay Lerner
Ace in the Hole	Walter Newman, Lesser Samuels & Billy Wilder
David and Bathsheba	Philip Dunne
Go for Broke!	Robert Pirosh
The Well	Clarence Greene & Russell Rouse
1952 (25th) ^[21]	The Lavender Hill Mob	T. E. B. Clarke
The Atomic City	Sydney Boehm
Breaking the Sound Barrier	Terence Rattigan
Pat and Mike	Ruth Gordon & Garson Kanin
Viva Zapata!	John Steinbeck
1953 (26th) ^[22]	Titanic	Charles Brackett, Richard L. Breen & Walter Reisch
The Band Wagon	Betty Comden & Adolph Green
The Desert Rats	Richard Murphy
The Naked Spur	Harold Jack Bloom & Sam Rolfe
Take the High Ground!	Millard Kaufman
1954 (27th) ^[23]	On the Waterfront	Budd Schulberg
The Barefoot Contessa	Joseph L. Mankiewicz
Genevieve	William Rose
The Glenn Miller Story	Oscar Brodney & Valentine Davies
Knock on Wood	Melvin Frank & Norman Panama
1955 (28th) ^[24]	Interrupted Melody	Sonya Levien & William Ludwig
The Court-Martial of Billy Mitchell	Emmet Lavery & Milton Sperling
It’s Always Fair Weather	Betty Comden & Adolph Green
Mr. Hulot’s Holiday	Henri Marquet & Jacques Tati
The Seven Little Foys	Melville Shavelson & Jack Rose
1956 (29th) ^[25]	The Red Balloon	Albert Lamorisse
The Bold and the Brave	Robert Lewin
Julie	Andrew L. Stone
La Strada	Federico Fellini & Tullio Pinelli
The Ladykillers	William Rose
1957 (30th) ^[26]	Designing Woman	George Wells
Funny Face	Leonard Gershe
Man of a Thousand Faces	Screenplay: Robert Campbell, Ivan Goff & Ben Roberts; Story: Ralph Wheelwright
The Tin Star	Screenplay: Dudley Nichols; Story: Joel Kane & Barney Slater
I Vitelloni	Screenplay: Federico Fellini & Ennio Flaiano; Story: Fellini, Flaiano & Tullio Pinelli
1958 (31st) ^[27]	The Defiant Ones	Nedrick Young & Harold Jacob Smith ^{[note 2]}
The Goddess	Paddy Chayefsky
Houseboat	Melville Shavelson & Jack Rose
The Sheepman	Screenplay: William Bowers & James Edward Grant; Story: Grant
Teacher’s Pet	Fay Kanin & Michael Kanin
1959 (32nd) ^[28]	Pillow Talk	Screenplay: Stanley Shapiro & Maurice Richlin; Story: Clarence Greene & Russell Rouse
The 400 Blows	Marcel Moussy & François Truffaut
North by Northwest	Ernest Lehman
Operation Petticoat	Screenplay: Shapiro & Richlin; Story: Paul King & Joseph Stone
Wild Strawberries	Ingmar Bergman

1960s[edit]

William Rose (center right) won for Guess Who’s Coming to Dinner (1968)

Year	Film	Nominee
1960 (33rd) ^[29]	The Apartment	I. A. L. Diamond & Billy Wilder
The Angry Silence	Screenplay: Bryan Forbes; Story: Michael Craig & Richard Gregson
The Facts of Life	Melvin Frank & Norman Panama
Hiroshima, Mon Amour	Marguerite Duras
Never on Sunday	Jules Dassin
1961 (34th) ^[30]	Splendor in the Grass	William Inge
Ballad of a Soldier	Grigory Chukhray & Valentin Yezhov
General Della Rovere	Sergio Amidei, Diego Fabbi & Indro Montanelli
La Dolce Vita	Federico Fellini, Ennio Flaiano, Tullio Pinelli & Brunello Rondi
Lover Come Back	Paul Henning & Stanley Shapiro
1962 (35th) ^[31]	Divorce Italian Style	Ennio de Concini, Pietro Germi & Alfredo Giannetti
Freud	Screenplay: Charles Kaufman & Wolfgang Reinhardt; Story: Kaufman
Last Year at Marienbad	Alain Robbe-Grillet
That Touch of Mink	Nate Monaster & Stanley Shapiro
Through a Glass Darkly	Ingmar Bergman
1963 (36th) ^[32]	How the West Was Won	James R. Webb
America America	Elia Kazan
8½	Federico Fellini, Ennio Flaiano, Tullio Pinelli & Brunello Rondi
The Four Days of Naples	Screenplay: Carlo Bernari, Pasquale Festa Campanile, Massimo Franciosa & Nanni Loy; Story: Campanile, Franciosa, Loy & Vasco Pratolini
Love with the Proper Stranger	Arnold Schulman
1964 (37th) ^[33]	Father Goose	Screenplay: Peter Stone & Frank Tarloff; Story: S. H. Barnett
A Hard Day’s Night	Alun Owen
One Potato, Two Potato	Screenplay: Orville H. Hampton; Story: Raphael Hayes
The Organizer	Age, Mario Monicelli & Furio Scarpelli
That Man from Rio	Daniel Boulanger, Philippe de Broca, Ariane Mnouchkine & Jean-Paul Rappeneau
1965 (38th) ^[34]	Darling	Frederic Raphael
Casanova 70	Age, Suso Cecchi d’Amico, Tonino Guerra, Mario Monicelli, Giorgio Salvioni & Furio Scarpelli
Those Magnificent Men in Their Flying Machines	Ken Annakin & Jack Davies
The Train	Franklin Coen & Frank Davis
The Umbrellas of Cherbourg	Jacques Demy
1966 (39th) ^[35]	A Man and a Woman	Screenplay: Claude Lelouch & Pierre Uytterhoeven; Story: Lelouch
Blowup	Screenplay: Michelangelo Antonioni, Edward Bond & Tonino Guerra; Story: Antonioni
The Fortune Cookie	I. A. L. Diamond & Billy Wilder
Khartoum	Robert Ardrey
The Naked Prey	Clint Johnston & Don Peters
1967 (40th) ^[36]	Guess Who’s Coming to Dinner	William Rose
Bonnie and Clyde	Robert Benton & David Newman
Divorce American Style	Screenplay: Norman Lear; Story: Robert Kaufman
La Guerre Est Finie	Jorge Semprún
Two for the Road	Frederic Raphael
1968 (41st) ^[37]	The Producers	Mel Brooks
The Battle of Algiers	Gillo Pontecorvo & Franco Solinas
Faces	John Cassavetes
Hot Millions	Peter Ustinov & Ira Wallach
2001: A Space Odyssey	Arthur C. Clarke & Stanley Kubrick
1969 (42nd) ^[38]	Butch Cassidy and the Sundance Kid	William Goldman
Bob & Carol & Ted & Alice	Paul Mazursky & Larry Tucker
The Damned	Screenplay: Nicola Badalucco, Enrico Medioli & Luchino Visconti; Story: Badalucco
Easy Rider	Peter Fonda, Dennis Hopper & Terry Southern
The Wild Bunch	Screenplay: Walon Green & Sam Peckinpah; Story: Green & Roy N. Sickner

1970s[edit]

Year	Film	Nominees
1970 (43rd) ^[39]	Patton	Francis Ford Coppola & Edmund H. North
Five Easy Pieces	Screenplay: Carole Eastman; Story: Eastman & Bob Rafelson
Joe	Norman Wexler
Love Story	Erich Segal
My Night at Maud’s	Éric Rohmer
1971 (44th) ^[40]	The Hospital	Paddy Chayefsky
Investigation of a Citizen Above Suspicion	Elio Petri & Ugo Pirro
Klute	Andy & David Lewis
Summer of ’42	Herman Raucher
Sunday Bloody Sunday	Penelope Gilliatt
1972 (45th) ^[41]	The Candidate	Jeremy Larner
The Discreet Charm of the Bourgeoisie	Screenplay & Story: Luis Buñuel; Collaboration: Jean-Claude Carrière
Lady Sings the Blues	Chris Clark, Suzanne de Passe & Terrence McCloy
Murmur of the Heart	Louis Malle
Young Winston	Carl Foreman
1973 (46th) ^[42]	The Sting	David S. Ward
American Graffiti	Willard Huyck, George Lucas & Gloria Katz
Cries and Whispers	Ingmar Bergman
Save the Tiger	Steve Shagan
A Touch of Class	Melvin Frank & Jack Rose
1974 (47th) ^[43]	Chinatown	Robert Towne
Alice Doesn’t Live Here Anymore	Robert Getchell
The Conversation	Francis Ford Coppola
Day for Night	Jean-Louis Richard, Suzanne Schiffman & François Truffaut
Harry and Tonto	Josh Greenfeld & Paul Mazursky
1975 (48th) ^[44]	Dog Day Afternoon	Frank Pierson
Amarcord	Federico Fellini & Tonino Guerra
And Now My Love	Claude Lelouch & Pierre Uytterhoeven
Lies My Father Told Me	Ted Allan
Shampoo	Robert Towne & Warren Beatty
1976 (49th) ^[45]	Network	Paddy Chayefsky
Cousin, Cousine	Screenplay & Story: Jean-Charles Tacchella Adaptation: Daniele Thompson
The Front	Walter Bernstein
Rocky	Sylvester Stallone
Seven Beauties	Lina Wertmüller
1977 (50th) ^[46]	Annie Hall	Woody Allen & Marshall Brickman
The Goodbye Girl	Neil Simon
The Late Show	Robert Benton
Star Wars	George Lucas
The Turning Point	Arthur Laurents
1978 (51st) ^[47]	Coming Home	Screenplay: Robert C. Jones & Waldo Salt; Story: Nancy Dowd
Autumn Sonata	Ingmar Bergman
The Deer Hunter	Screenplay: Deric Washburn; Story: Michael Cimino, Louis Garfinkle, Quinn Redeker & Washburn
Interiors	Woody Allen
An Unmarried Woman	Paul Mazursky
1979 (52nd) ^[48]	Breaking Away	Steve Tesich
All That Jazz	Robert Alan Aurthur & Bob Fosse
…And Justice for All.	Valerie Curtin & Barry Levinson
The China Syndrome	James Bridges, T. S. Cook & Mike Gray
Manhattan	Woody Allen & Marshall Brickman

1980s[edit]

Year	Film	Nominees
1980 (53rd) ^[49]	Melvin and Howard	Bo Goldman
Brubaker	Screenplay: W. D. Richter; Story: Richter & Arthur A. Ross
Fame	Christopher Gore
Mon oncle d’Amérique	Jean Gruault
Private Benjamin	Nancy Meyers, Harvey Miller & Charles Shyer
1981 (54th) ^[50]	Chariots of Fire	Colin Welland
Absence of Malice	Kurt Luedtke
Arthur	Steve Gordon
Atlantic City	John Guare
Reds	Trevor Griffiths & Warren Beatty
1982 (55th) ^[51]	Gandhi	John Briley
Diner	Barry Levinson
E.T. the Extra-Terrestrial	Melissa Mathison
An Officer and a Gentleman	Douglas Day Stewart
Tootsie	Screenplay: Larry Gelbart & Murray Schisgal; Story: Gelbart & Don McGuire
1983 (56th) ^[52]	Tender Mercies	Horton Foote
The Big Chill	Barbara Benedek & Lawrence Kasdan
Fanny and Alexander	Ingmar Bergman
Silkwood	Alice Arlen & Nora Ephron
WarGames	Lawrence Lasker & Walter Parkes
1984 (57th) ^[53]	Places in the Heart	Robert Benton
Beverly Hills Cop	Screenplay: Daniel Petrie Jr.; Story: Danilo Bach & Petrie
Broadway Danny Rose	Woody Allen
El Norte	Gregory Nava & Anna Thomas
Splash	Screenplay: Bruce Jay Friedman, Lowell Ganz & Babaloo Mandel; Story: Friedman & Brian Grazer
1985 (58th) ^[54]	Witness	Screenplay: William Kelley & Earl W. Wallace; Story: Kelley, E. Wallace & Pamela Wallace
Back to the Future	Bob Gale & Robert Zemeckis
Brazil	Terry Gilliam, Charles McKeown & Tom Stoppard
The Official Story	Aída Bortnik & Luis Puenzo
The Purple Rose of Cairo	Woody Allen
1986 (59th) ^[55]	Hannah and Her Sisters	Woody Allen
Crocodile Dundee	Screenplay: John Cornell, Paul Hogan & Ken Shadie; Story: Hogan
My Beautiful Laundrette	Hanif Kureishi
Platoon	Oliver Stone
Salvador	Richard Boyle & Stone
1987 (60th) ^[56]	Moonstruck	John Patrick Shanley
Au Revoir Les Enfants (Goodbye, Children)	Louis Malle
Broadcast News	James L. Brooks
Hope and Glory	John Boorman
Radio Days	Woody Allen
1988 (61st) ^[57]	Rain Man	Screenplay: Ronald Bass & Barry Morrow; Story: Morrow
Big	Gary Ross & Anne Spielberg
Bull Durham	Ron Shelton
A Fish Called Wanda	Screenplay: John Cleese; Story: Cleese & Charles Crichton
Running on Empty	Naomi Foner Gyllenhaal
1989 (62nd) ^[58]	Dead Poets Society	Tom Schulman
Crimes and Misdemeanors	Woody Allen
Do the Right Thing	Spike Lee
Sex, Lies, and Videotape	Steven Soderbergh
When Harry Met Sally…	Nora Ephron

1990s[edit]

Matt Damon also received the award for Good Will Hunting.

Year	Film	Nominees
1990 (63rd) ^[59]	Ghost	Bruce Joel Rubin
Alice	Woody Allen
Avalon	Barry Levinson
Green Card	Peter Weir
Metropolitan	Whit Stillman
1991 (64th) ^[60]	Thelma & Louise	Callie Khouri
Boyz n the Hood	John Singleton
Bugsy	James Toback
The Fisher King	Richard LaGravenese
Grand Canyon	Lawrence Kasdan & Meg Kasdan
1992 (65th) ^[61]	The Crying Game	Neil Jordan
Husbands and Wives	Woody Allen
Lorenzo’s Oil	Nick Enright & George Miller
Passion Fish	John Sayles
Unforgiven	David Peoples
1993 (66th) ^[62]	The Piano	Jane Campion
Dave	Gary Ross
In the Line of Fire	Jeff Maguire
Philadelphia	Ron Nyswaner
Sleepless in Seattle	Screenplay: Jeff Arch, Nora Ephron & David S. Ward; Story: Arch
1994 (67th) ^[63]	Pulp Fiction	Screenplay: Quentin Tarantino; Story: Roger Avary & Tarantino
Bullets over Broadway	Woody Allen & Douglas McGrath
Four Weddings and a Funeral	Richard Curtis
Heavenly Creatures	Peter Jackson & Frances Walsh
Three Colours: Red	Krzysztof Kieślowski & Krzysztof Piesiewicz
1995 (68th) ^[64]	The Usual Suspects	Christopher McQuarrie
Braveheart	Randall Wallace
Mighty Aphrodite	Woody Allen
Nixon	Stephen J. Rivele, Oliver Stone & Christopher Wilkinson
Toy Story	Screenplay: Joel Cohen, Alec Sokolow, Andrew Stanton & Joss Whedon; Story: Pete Docter, John Lasseter, Joe Ranft & Stanton
1996 (69th) ^[65]	Fargo	Coen Brothers
Jerry Maguire	Cameron Crowe
Lone Star	John Sayles
Secrets & Lies	Mike Leigh
Shine	Screenplay: Jan Sardi; Story: Scott Hicks
1997 (70th) ^[66]	Good Will Hunting	Ben Affleck & Matt Damon
As Good as It Gets	Screenplay: Mark Andrus & James L. Brooks; Story: Andrus
Boogie Nights	Paul Thomas Anderson
Deconstructing Harry	Woody Allen
The Full Monty	Simon Beaufoy
1998 (71st) ^[67]	Shakespeare in Love	Marc Norman & Tom Stoppard
Bulworth	Screenplay: Warren Beatty & Jeremy Pikser; Story: Beatty
Life Is Beautiful	Roberto Benigni & Vincenzo Cerami
Saving Private Ryan	Robert Rodat
The Truman Show	Andrew Niccol
1999 (72nd) ^[68]	American Beauty	Alan Ball
Being John Malkovich	Charlie Kaufman
Magnolia	Paul Thomas Anderson
The Sixth Sense	M. Night Shyamalan
Topsy-Turvy	Mike Leigh

2000s[edit]

Year	Film	Nominees
2000 (73rd) ^[69]	Almost Famous	Cameron Crowe
Billy Elliot	Lee Hall
Erin Brockovich	Susannah Grant
Gladiator	Screenplay: David Franzoni, John Logan & William Nicholson; Story: Franzoni
You Can Count on Me	Kenneth Lonergan
2001 (74th) ^[70]	Gosford Park	Julian Fellowes
Amélie	Screenplay: Jean-Pierre Jeunet & Guillaume Laurant; Dialogue: Laurant
Memento	Screenplay: Christopher Nolan; Story: Jonathan Nolan
Monster’s Ball	Milo Addica & Will Rokos
The Royal Tenenbaums	Wes Anderson & Owen Wilson
2002 (75th) ^[71]	Talk to Her	Pedro Almodóvar
Far from Heaven	Todd Haynes
Gangs of New York	Screenplay: Jay Cocks, Kenneth Lonergan & Steven Zaillian; Story: Cocks
My Big Fat Greek Wedding	Nia Vardalos
Y Tu Mamá También	Alfonso & Carlos Cuarón
2003 (76th) ^[72]	Lost in Translation	Sofia Coppola
The Barbarian Invasions	Denys Arcand
Dirty Pretty Things	Steven Knight
Finding Nemo	Screenplay: Bob Peterson, David Reynolds & Andrew Stanton; Story: Stanton
In America	Jim, Kirsten & Naomi Sheridan
2004 (77th) ^[73]	Eternal Sunshine of the Spotless Mind	Screenplay: Charlie Kaufman; Story: Pierre Bismuth, Michel Gondry & Kaufman
The Aviator	John Logan
Hotel Rwanda	Terry George & Keir Pearson
The Incredibles	Brad Bird
Vera Drake	Mike Leigh
2005 (78th) ^[74]	Crash	Screenplay: Paul Haggis & Bobby Moresco; Story: Haggis
Good Night, and Good Luck.	George Clooney & Grant Heslov
Match Point	Woody Allen
The Squid and the Whale	Noah Baumbach
Syriana	Stephen Gaghan
2006 (79th) ^[75]	Little Miss Sunshine	Michael Arndt
Babel	Guillermo Arriaga
Letters from Iwo Jima	Screenplay: Iris Yamashita; Story: Paul Haggis & Yamashita
Pan’s Labyrinth	Guillermo del Toro
The Queen	Peter Morgan
2007 (80th) ^[76]	Juno	Diablo Cody
Lars and the Real Girl	Nancy Oliver
Michael Clayton	Tony Gilroy
Ratatouille	Screenplay: Brad Bird; Story: Bird, Jim Capobianco & Jan Pinkava
The Savages	Tamara Jenkins
2008 (81st) ^[77]	Milk	Dustin Lance Black
Frozen River	Courtney Hunt
Happy-Go-Lucky	Mike Leigh
In Bruges	Martin McDonagh
WALL-E	Screenplay: Andrew Stanton & Jim Reardon; Story: Stanton, Pete Docter
2009 (82nd) ^[78]	The Hurt Locker	Mark Boal
Inglourious Basterds	Quentin Tarantino
The Messenger	Alessandro Camon & Oren Moverman
A Serious Man	Coen Brothers
Up	Screenplay: Bob Peterson & Pete Docter; Story: Pete Docter, Bob Peterson, & Tom McCarthy

2010s[edit]

Year	Film	Nominees
2010 (83rd) ^[79]	The King’s Speech	David Seidler
Another Year	Mike Leigh
The Fighter	Screenplay: Eric Johnson, Scott Silver & Paul Tamasy; Story: Keith Dorrington, Johnson & Tamasy
Inception	Christopher Nolan
The Kids Are All Right	Stuart Blumberg & Lisa Cholodenko
2011 (84th) ^[80]	Midnight in Paris	Woody Allen
The Artist	Michel Hazanavicius
Bridesmaids	Annie Mumolo & Kristen Wiig
Margin Call	J. C. Chandor
A Separation	Asghar Farhadi
2012 (85th) ^[81]	Django Unchained	Quentin Tarantino
Amour	Michael Haneke
Flight	John Gatins
Moonrise Kingdom	Wes Anderson & Roman Coppola
Zero Dark Thirty	Mark Boal
2013 (86th) ^[82]	Her	Spike Jonze
American Hustle	David O. Russell & Eric Warren Singer
Blue Jasmine	Woody Allen
Dallas Buyers Club	Craig Borten & Melisa Wallack
Nebraska	Bob Nelson
2014 (87th) ^[83]	Birdman or: (The Unexpected Virtue of Ignorance)	Armando Bo, Alexander Dinelaris Jr., Nicolás Giacobone & Alejandro G. Iñárritu
Boyhood	Richard Linklater
Foxcatcher	E. Max Frye & Dan Futterman
The Grand Budapest Hotel	Screenplay: Wes Anderson; Story: Anderson & Hugo Guinness
Nightcrawler	Dan Gilroy
2015 (88th) ^[84]	Spotlight	Josh Singer & Tom McCarthy
Bridge of Spies	Matt Charman & Coen Brothers
Ex Machina	Alex Garland
Inside Out	Screenplay: Josh Cooley, Pete Docter & Meg LeFauve; Story: Ronnie del Carmen & Docter
Straight Outta Compton	Screenplay: Andrea Berloff & Jonathan Herman; Story: Berloff, S. Leigh Savidge & Alan Wenkus
2016 (89th) ^[85]	Manchester by the Sea	Kenneth Lonergan
Hell or High Water	Taylor Sheridan
La La Land	Damien Chazelle
The Lobster	Efthimis Filippou & Yorgos Lanthimos
20th Century Women	Mike Mills
2017 (90th) ^[86]	Get Out	Jordan Peele
The Big Sick	Emily V. Gordon & Kumail Nanjiani
Lady Bird	Greta Gerwig
The Shape of Water	Screenplay: Guillermo del Toro & Vanessa Taylor; Story: del Toro
Three Billboards Outside Ebbing, Missouri	Martin McDonagh
2018 (91st) ^[87]	Green Book	Brian Currie, Peter Farrelly & Nick Vallelonga
The Favourite	Deborah Davis & Tony McNamara
First Reformed	Paul Schrader
Roma	Alfonso Cuarón
Vice	Adam McKay
2019 (92nd) ^[88]	Parasite	Screenplay: Bong Joon-ho & Han Jin-won; Story: Bong
Knives Out	Rian Johnson
Marriage Story	Noah Baumbach
1917	Sam Mendes & Krysty Wilson-Cairns
Once Upon a Time in Hollywood	Quentin Tarantino

2020s[edit]

Year	Film	Nominees
2020/21 (93rd) ^[89]^{[note 3]}	Promising Young Woman	Emerald Fennell
Judas and the Black Messiah	Screenplay: Will Berson & Shaka King; Story: Berson, King, Keith & Kenny Lucas
Minari	Lee Isaac Chung
Sound of Metal	Screenplay: Abraham & Darius Marder; Story: Derek Cianfrance & D. Marder
The Trial of the Chicago 7	Aaron Sorkin
2021 (94th) ^[90]	Belfast	Kenneth Branagh
Don’t Look Up	Screenplay: Adam McKay; Story: McKay & David Sirota
King Richard	Zach Baylin
Licorice Pizza	Paul Thomas Anderson
The Worst Person in the World	Joachim Trier & Eskil Vogt
2022 (95th)	The Banshees of Inisherin	Martin McDonagh
Everything Everywhere All at Once	Daniel Kwan & Daniel Scheinert
The Fabelmans	Steven Spielberg & Tony Kushner
Tár	Todd Field
Triangle of Sadness	Ruben Östlund

Multiple wins and nominations[edit]

Age superlatives[edit]

Notes[edit]

^ Best Original Screenplay was consolidated in 1948 for a singular Best Screenplay award. The winner was The Treasure of the Sierra Madre, adapted from the novel of same name.
^ In 1958, Nedrick Young was blacklisted and writing under the pseudonym Nathan E. Douglas. The Academy’s Board of Governors voted in 1993 to restore Young’s nomination and award.
^ The eligibility period for the 93rd ceremony was extended through to February 28, 2021, due to the impact of the COVID-19 pandemic.

References[edit]

^ Will this year’s Oscar nominations break any records?
^ Writing Winners: 1957 Oscars
^ «Sling Blade» and «Fargo» winning Writing Oscars®-official YouTube channel
^ M*A*S*H and Patton Win Writing Awards: 1970 Oscars
^ Sofia Coppola winning Best Original Screenplay-Oscars on YouTube
^ «Get Out» wins Best Original Screenplay-Oscars on YouTube
^ Oscars: Bong Joon Ho’s ‘Parasite’ Wins South Korea’s First Oscar|Hollywood Reporter
^ Joyce Eng (2020-02-07). «‘Parasite’s’ Bong Joon Ho and Han Jin Won would be the first Asian writers to win an Oscar – GoldDerby». Goldderby.com. Retrieved 2020-02-16.
^ «The 13th Academy Awards (1941) Nominees and Winners». Academy of Motion Picture Arts and Sciences (AMPAS). Retrieved August 27, 2013.
^ «The 14th Academy Awards (1942) Nominees and Winners». Academy of Motion Picture Arts and Sciences (AMPAS). Retrieved August 27, 2013.
^ «The 15th Academy Awards (1943) Nominees and Winners». Academy of Motion Picture Arts and Sciences (AMPAS). Retrieved August 27, 2013.
^ «The 16th Academy Awards (1944) Nominees and Winners». Academy of Motion Picture Arts and Sciences (AMPAS). Retrieved August 27, 2013.
^ «The 17th Academy Awards (1945) Nominees and Winners». Academy of Motion Picture Arts and Sciences (AMPAS). Retrieved August 27, 2013.
^ «The 18th Academy Awards (1946) Nominees and Winners». Academy of Motion Picture Arts and Sciences (AMPAS). Retrieved August 27, 2013.
^ «The 19th Academy Awards (1947) Nominees and Winners». Academy of Motion Picture Arts and Sciences (AMPAS). Retrieved August 27, 2013.
^ «The 20th Academy Awards (1948) Nominees and Winners». Academy of Motion Picture Arts and Sciences (AMPAS). Retrieved August 27, 2013.
^ «The 21st Academy Awards (1949) Nominees and Winners». Academy of Motion Picture Arts and Sciences (AMPAS). Retrieved August 27, 2013.
^ «The 22nd Academy Awards (1950) Nominees and Winners». Academy of Motion Picture Arts and Sciences (AMPAS). Retrieved August 27, 2013.
^ «The 23rd Academy Awards (1951) Nominees and Winners». Academy of Motion Picture Arts and Sciences (AMPAS). Retrieved August 27, 2013.
^ «The 24th Academy Awards (1952) Nominees and Winners». Academy of Motion Picture Arts and Sciences (AMPAS). Retrieved August 27, 2013.
^ «The 25th Academy Awards (1953) Nominees and Winners». Academy of Motion Picture Arts and Sciences (AMPAS). Retrieved August 27, 2013.
^ «The 26th Academy Awards (1954) Nominees and Winners». Academy of Motion Picture Arts and Sciences (AMPAS). Retrieved August 27, 2013.
^ «The 27th Academy Awards (1955) Nominees and Winners». Academy of Motion Picture Arts and Sciences (AMPAS). Retrieved August 27, 2013.
^ «The 28th Academy Awards (1956) Nominees and Winners». Academy of Motion Picture Arts and Sciences (AMPAS). Retrieved August 27, 2013.
^ «The 29th Academy Awards (1957) Nominees and Winners». Academy of Motion Picture Arts and Sciences (AMPAS). Retrieved August 27, 2013.
^ «The 30th Academy Awards (1958) Nominees and Winners». Academy of Motion Picture Arts and Sciences (AMPAS). Retrieved August 27, 2013.
^ «The 31st Academy Awards (1959) Nominees and Winners». Academy of Motion Picture Arts and Sciences (AMPAS). Retrieved August 27, 2013.
^ «The 32nd Academy Awards (1960) Nominees and Winners». Academy of Motion Picture Arts and Sciences (AMPAS). Retrieved August 27, 2013.
^ «The 33rd Academy Awards (1961) Nominees and Winners». Academy of Motion Picture Arts and Sciences (AMPAS). Retrieved August 27, 2013.
^ «The 34th Academy Awards (1962) Nominees and Winners». Academy of Motion Picture Arts and Sciences (AMPAS). Retrieved August 27, 2013.
^ «The 35th Academy Awards (1963) Nominees and Winners». Academy of Motion Picture Arts and Sciences (AMPAS). Retrieved August 27, 2013.
^ «The 36th Academy Awards (1964) Nominees and Winners». Academy of Motion Picture Arts and Sciences (AMPAS). Retrieved August 27, 2013.
^ «The 37th Academy Awards (1965) Nominees and Winners». Academy of Motion Picture Arts and Sciences (AMPAS). Retrieved August 27, 2013.
^ «The 38th Academy Awards (1966) Nominees and Winners». Academy of Motion Picture Arts and Sciences (AMPAS). Retrieved August 27, 2013.
^ «The 39th Academy Awards (1967) Nominees and Winners». Academy of Motion Picture Arts and Sciences (AMPAS). Retrieved August 27, 2013.
^ «The 40th Academy Awards (1968) Nominees and Winners». Academy of Motion Picture Arts and Sciences (AMPAS). Retrieved August 27, 2013.
^ «The 41st Academy Awards (1969) Nominees and Winners». Academy of Motion Picture Arts and Sciences (AMPAS). Retrieved August 27, 2013.
^ «The 42nd Academy Awards (1970) Nominees and Winners». Academy of Motion Picture Arts and Sciences (AMPAS). Retrieved August 27, 2013.
^ «The 43rd Academy Awards (1971) Nominees and Winners». Academy of Motion Picture Arts and Sciences (AMPAS). Retrieved August 27, 2013.
^ «The 44th Academy Awards (1972) Nominees and Winners». Academy of Motion Picture Arts and Sciences (AMPAS). Retrieved August 27, 2013.
^ «The 45th Academy Awards (1973) Nominees and Winners». Academy of Motion Picture Arts and Sciences (AMPAS). Retrieved August 27, 2013.
^ «The 46th Academy Awards (1974) Nominees and Winners». Academy of Motion Picture Arts and Sciences (AMPAS). Retrieved August 27, 2013.
^ «The 47th Academy Awards (1975) Nominees and Winners». Academy of Motion Picture Arts and Sciences (AMPAS). Retrieved August 27, 2013.
^ «The 48th Academy Awards (1976) Nominees and Winners». Academy of Motion Picture Arts and Sciences (AMPAS). Retrieved August 27, 2013.
^ «The 49th Academy Awards (1977) Nominees and Winners». Academy of Motion Picture Arts and Sciences (AMPAS). Retrieved August 27, 2013.
^ «The 50th Academy Awards (1978) Nominees and Winners». Academy of Motion Picture Arts and Sciences (AMPAS). Retrieved August 27, 2013.
^ «The 51st Academy Awards (1979) Nominees and Winners». Academy of Motion Picture Arts and Sciences (AMPAS). Retrieved August 27, 2013.
^ «The 52nd Academy Awards (1980) Nominees and Winners». Academy of Motion Picture Arts and Sciences (AMPAS). Retrieved August 27, 2013.
^ «The 53rd Academy Awards (1981) Nominees and Winners». Academy of Motion Picture Arts and Sciences (AMPAS). Retrieved August 27, 2013.
^ «The 54th Academy Awards (1982) Nominees and Winners». Academy of Motion Picture Arts and Sciences (AMPAS). Retrieved August 27, 2013.
^ «The 55th Academy Awards (1983) Nominees and Winners». Academy of Motion Picture Arts and Sciences (AMPAS). Archived from the original on September 5, 2012. Retrieved August 27, 2013.
^ «The 56th Academy Awards (1984) Nominees and Winners». Academy of Motion Picture Arts and Sciences (AMPAS). Retrieved August 27, 2013.
^ «The 57th Academy Awards (1985) Nominees and Winners». Academy of Motion Picture Arts and Sciences (AMPAS). Retrieved August 27, 2013.
^ «The 58th Academy Awards (1986) Nominees and Winners». Academy of Motion Picture Arts and Sciences (AMPAS). Retrieved August 27, 2013.
^ «The 59th Academy Awards (1987) Nominees and Winners». Academy of Motion Picture Arts and Sciences (AMPAS). Retrieved August 27, 2013.
^ «The 60th Academy Awards (1988) Nominees and Winners». Academy of Motion Picture Arts and Sciences (AMPAS). Retrieved August 27, 2013.
^ «The 61st Academy Awards (1989) Nominees and Winners». Academy of Motion Picture Arts and Sciences (AMPAS). Retrieved August 27, 2013.
^ «The 62nd Academy Awards (1990) Nominees and Winners». Academy of Motion Picture Arts and Sciences (AMPAS). Retrieved August 27, 2013.
^ «The 63rd Academy Awards (1991) Nominees and Winners». Academy of Motion Picture Arts and Sciences (AMPAS). Retrieved August 27, 2013.
^ «The 64th Academy Awards (1992) Nominees and Winners». Academy of Motion Picture Arts and Sciences (AMPAS). Retrieved August 27, 2013.
^ «The 65th Academy Awards (1993) Nominees and Winners». Academy of Motion Picture Arts and Sciences (AMPAS). Retrieved August 27, 2013.
^ «The 66th Academy Awards (1994) Nominees and Winners». Academy of Motion Picture Arts and Sciences (AMPAS). Retrieved August 27, 2013.
^ «The 67th Academy Awards (1995) Nominees and Winners». Academy of Motion Picture Arts and Sciences (AMPAS). Retrieved August 27, 2013.
^ «The 68th Academy Awards (1996) Nominees and Winners». Academy of Motion Picture Arts and Sciences (AMPAS). Retrieved August 27, 2013.
^ «The 69th Academy Awards (1997) Nominees and Winners». Academy of Motion Picture Arts and Sciences (AMPAS). Retrieved August 27, 2013.
^ «The 70th Academy Awards (1998) Nominees and Winners». Academy of Motion Picture Arts and Sciences (AMPAS). Retrieved August 27, 2013.
^ «The 71st Academy Awards (1999) Nominees and Winners». Academy of Motion Picture Arts and Sciences (AMPAS). Retrieved August 27, 2013.
^ «The 72nd Academy Awards (2000) Nominees and Winners». Academy of Motion Picture Arts and Sciences (AMPAS). Retrieved August 27, 2013.
^ «The 73rd Academy Awards (2001) Nominees and Winners». Academy of Motion Picture Arts and Sciences (AMPAS). Retrieved August 27, 2013.
^ «The 74th Academy Awards (2002) Nominees and Winners». Academy of Motion Picture Arts and Sciences (AMPAS). Retrieved August 27, 2013.
^ «The 75th Academy Awards (2003) Nominees and Winners». Academy of Motion Picture Arts and Sciences (AMPAS). Retrieved August 27, 2013.
^ «The 76th Academy Awards (2004) Nominees and Winners». Academy of Motion Picture Arts and Sciences (AMPAS). Retrieved August 27, 2013.
^ «The 77th Academy Awards (2005) Nominees and Winners». Academy of Motion Picture Arts and Sciences (AMPAS). Retrieved August 27, 2013.
^ «The 78th Academy Awards (2006) Nominees and Winners». Academy of Motion Picture Arts and Sciences (AMPAS). Retrieved August 27, 2013.
^ «The 79th Academy Awards (2007) Nominees and Winners». Academy of Motion Picture Arts and Sciences (AMPAS). Retrieved August 27, 2013.
^ «The 80th Academy Awards (2008) Nominees and Winners». Academy of Motion Picture Arts and Sciences (AMPAS). Retrieved August 27, 2013.
^ «The 81st Academy Awards (2009) Nominees and Winners». Academy of Motion Picture Arts and Sciences (AMPAS). Retrieved August 27, 2013.
^ «The 82nd Academy Awards (2010) Nominees and Winners». Academy of Motion Picture Arts and Sciences (AMPAS). Retrieved August 27, 2013.
^ «The 83rd Academy Awards (2011) Nominees and Winners». Academy of Motion Picture Arts and Sciences (AMPAS). Retrieved August 27, 2013.
^ «The 84th Academy Awards (2012) Nominees and Winners». Academy of Motion Picture Arts and Sciences (AMPAS). Retrieved August 27, 2013.
^ «The 85th Academy Awards (2013) Nominees and Winners». Academy of Motion Picture Arts and Sciences (AMPAS). Retrieved August 27, 2013.
^ «The 86th Academy Awards (2014) Nominees and Winners». Academy of Motion Picture Arts and Sciences (AMPAS). Retrieved April 10, 2014.
^ «The 87th Academy Awards (2015) Nominees and Winners». Academy of Motion Picture Arts and Sciences (AMPAS). Retrieved January 15, 2015.
^ «The 88th Academy Awards (2015)». Academy of Motion Picture Arts and Sciences (AMPAS). Retrieved January 14, 2016.
^ «The 89th Academy Awards (2016)». Academy of Motion Picture Arts and Sciences (AMPAS). Retrieved January 24, 2017.
^ «The 90th Academy Awards (2017)». Academy of Motion Picture Arts and Sciences (AMPAS). Retrieved January 23, 2018.
^ «The 90th Academy Awards (2018)». Academy of Motion Picture Arts and Sciences (AMPAS). Retrieved February 25, 2019.
^ «The 92nd Academy Awards | 2020».
^ «Complete list of nominees for the 93rd Academy Awards». ABC News. March 15, 2021. Retrieved March 15, 2021.
^ «Complete list of nominees for the 93rd Academy Awards». ABC News. March 15, 2021. Retrieved March 15, 2021.
^ «Oscar Nominations by the Numbers: Fun Facts and Shocking Stats». The Hollywood Reporter. 16 January 2014. Retrieved April 3, 2020.
^ «‘Good Will Hunting’ Oscar flashback: Ben Affleck, Matt Damon wrote their own screenplay 20 years ago to boost careers». Goldderby. 30 December 2017. Retrieved April 3, 2020.
^ «How John Singleton Made History at the Oscars». IndieWire. 29 April 2019. Retrieved April 3, 2020.

Источник

From Wikipedia, the free encyclopedia

Academy Award for Best Original Screenplay

Country	United States
Presented by	Academy of Motion Picture Arts and Sciences (AMPAS)
First awarded	1940
Most recent winner	Kenneth Branagh Belfast (2021)
Website	oscars.org

See also the Academy Award for Best Adapted Screenplay, a similar award for screenplays that are adaptations of pre-existing material.

Superlatives[edit]

Woody Allen also holds the record as the oldest winner (76) for Midnight in Paris.^[1] Ben Affleck is the youngest winner (25) for Good Will Hunting, co-written with Matt Damon (27).

Jordan Peele became the first and only African-American to win in this category for 2017’s Get Out.^[6]

Bong Joon-ho and Han Jin-won became the first Asian writers to win either Screenplay award, for 2019’s Parasite.^[7]^[8]