Вратарь галактики сценарий

Содержание/сюжет

В галактике разразилась война между злодеем Черно и добрым Бело, унесшая миллиарды жизней. Бело, вместе с галактическим советом, одерживают победу над Черно недалеко от Земли, и корабль Черно врезается в Землю, по дороге расколов Луну. В результате столкновения, по Земле проносится ряд катастроф, отбрасывая прогресс человечества назад, а также меняется климат. Теперь в Москве джунгли, а Нью-Йорк заморожен.

Проходит 20 лет. 2071 год. Черно пленен на своем корабле внутри Земли, человечество выживает как может. Прилетевшие инопланетяне не сильно помогли, в основном из-за запрета передавать технологии менее развитым мирам. Однако они прислали огромный космический корабль — Одуванчик, на котором проходят соревнования по космоболу, игре, в которой могут участвовать только существа со способностью к телепортации. По правилам игры им надо ударить пять раз по «мячу». После каждого удара «мяч» детонирует, выбрасывая волну энергии, и только телепортируясь можно от нее спастись. После пятого удара «мяч» можно забить в ворота, зарабатывая очки. Землю пока представляют всего 3 космобольца, и им не хватает одного до полноценной команды, хотя и втроем они выступают хорошо. Трансляции игр показываются на весь мир, проецируясь в небо.

Недалекий юноша по имени Антон, живущий в Москве, недоволен всеобщей увлеченностью космоболом. Он считает, что это мешает людям работать (они и в самом деле не сильно много работают). Кроме того, у Антона больная мать, с ним самим постоянно происходят какие-то неприятности, а еще он боится ящериц.

Антон, как и другие жители Земли, не знает, что в космобол играют не просто так. Что периодически Черно выпускает из своего корабля «мяч», способный уничтожать звезды и планеты, в надежде освободиться, и только обработав его «космоболом», мяч можно обезвредить. Кроме того, Антон не знает, что Черно при помощи своей генетически созданной дочери Валаи, не попавшей в изоляцию, так как та находилась на отколовшейся части корабля, внедрил в Антона ген телепортации. Ген, когда активируется, будет нужен Черно для спасения. Теперь Валая пытается пробудить ген, подвергая Антона всяким неожиданностям. Когда в очередной раз ничего не выходит, Черно по связи передает Валае приказ убить Антона, в надежде что при смертельной опасности способности Антона активируются.

Антон видит, как некая девушка вламывается в аптеку, начиная забирать из нее ценности. Немного подумав, Антон лезет за ней, за лекарством для матери. На срабатывание сигнализации приезжает полиция, и начинают преследование. Антон отвлекает полицию на себя, оставив девушку в безопасном месте и убежав. Внезапно его сбивает грузовик, за рулем которого в образе шофера сидит Валая (умеющая менять внешность). Антон успевает телепортироваться. Сигнал о неожиданной телепортации получает Бело. Девушка-воровка видит Антона, находящегося в шоке на одной из улиц, и ведет его за собой в канализационный люк. Там у ней есть небольшое красивое логово. Девушка представляется Аней, и она похожа на Антона, тоже не любит космобол, и хочет спасти отца. Антон заинтригован Аней, но вынужден уйти, так как хочет побыстрей доставить лекарство маме. Он обещает вернуться. После его ухода оказывается, что Аня это Валая. Она забрала у Антона клок волос, но его недостаточно, чтоб передать ген.

Придя домой, Антон застает там Бело и команду земных космобольцев. Они поздравляют его, так как теперь смогут выступать в полной команде. Лидер команды, Наташа, сразу признается ему в любви, мотивируя это тем, что живя на бешеной скорости не может и не хочет прятать чувства. Антон отказывается выступать. Наташа обещает, что об его матери позаботятся и вылечат, и тогда он соглашается.

 Со всеми он отправляется в «Одуванчик», однако у него не сразу получается найти полное взаимопонимание с живым костюмом, призванным улучшать способности космобольца, так как тот в обычной форме похож на ящерицу. Однако во время тренировки он очень быстро овладевает технологией контролируемой телепортации, а потом успевает нанести тестовому «мячу» пять ударов одновременно, в результате чего мяч успевает сдетонировать только один раз перед полным обезвреживанием. Впечатленный способностями Антона, Бело решает назначить его на следующий матч. Однако, когда Бело и Наташа уходят, Антон успевает услышать, как Бело говорит Наташе, что мать Антона спасти нельзя.

Антон отправляется к Ане, поделиться с ней своими сомнениями. Аня/Валая дает ему семя растения, которое способно разрушить «Одуванчик», если будет пронесено на него. Потом она начинает приставать к Антону, а тот прячется от нее под кроватью. «Романтические игры» прерывает Наташа, которую привел почуявший неладное «живой костюм». Наташа забирает Антона. Черно приказывает Валае в следующий раз не жалеть Антона, а просто убить его для извлечения гена.

День игры. Антон внедряет разрушительное семя, а во время игры просто садится на пол и ничего не делает. Бело останавливает игру и ведет с Антоном откровенный разговор. Он рассказывает об основной функции космобола, и показывает трансляцию, на которой видно выздоровевшую мать Антона, которой он достал лекарства в обход галактических законов. Многое осознав, Антон бежит в то место, где оставил семя, и видит, что Одуванчик уже начал покрываться гниением в этом месте. Потом он бежит на арену, где команды обрабатывают очередной «мяч» Черно. Он видит, что следы разрушения достигли уже и этого зала. Защитное поле, отделяющее зрителей от взрывов, пропадает. Антон успевает предупредить Бело, людей эвакуируют, а в закрытом помещении Антону удается обезвредить «мяч». Бело удается остановить заражение.

Антон идет к Ане, требуя объяснений. Та, обездвижив Антона и приняв истинный облик, признается, что именно она стояла за всеми его несчастьями, что она запихала его в детстве в ящик с ящерицами, создав фобию, и что именно она лучше всех знает Антона, так как следила за ним, и любит его. Она выражает сожаление, что «одуванчик» разрушить не получилось, иначе они были бы счастливы. Потом она протыкает голову Антона инструментом для извлечения гена и уходит. Прилетевший «живой костюм» излечивает раны Антона, но после этого деактивируется.

Переданный образец гена позволяет Черно вырастить новый живой космический корабль в виде белого зверя, способного телепортироваться, и на нем он вырывается из заточения. Он выпускает по земле град из «мячей», которые должны отвлечь космобольцев. Бело с Наташей на Одуванчике летят останавливать Черно. Бело признается, что именно он создал Черно, но тот вышел из под контроля. При помощи своего корабля, Черно быстро уничтожает всю галактическую флотилию, оставшись один на один с кораблем Бело. Бело хочет сражаться в одиночку, завещав Наташе спасение людей Земли, но та телепортирует себя и его внутрь корабля Черно. Там Бело принимает свою истинную форму, похожую на Черно. Он и Черно начинают сражаться, и когда Бело начинает одерживать верх, Валая, притворившаяся Наташей, обездвиживает его.

Тем временем Антон приходит в себя, устанавливает контакт со своим «живым костюмом», переборов свою фобию, и, научившись уничтожать «мячи», не уворачиваясь, а впитывая их энергию взрыва, отправляется в космос. Прорвавшись на корабль Черно, он берет Валаю в заложницы. Черно, говоря, что та все равно не совершенна, протыкает Валаю острым щупальцем, отбрасывая Антона на стенку корабля, куда того присасывает, и он не может оторваться. Бело выигрывает немного времени, чуть чуть пошевелившись, и пока Черно убивает его, раненая Валая успевает сказать Антону, что корабль это его часть. Соединившись разумом с кораблем, Антон, у которого те же гены, устанавливает дружеский контакт с ним, и корабль вышвыривает Черно и его мячи в Солнце, убивая его.

Через некоторое время «Одуванчик» снова находится на земле. На него прибывают мама Антона с капитаном полиции, с Антона сняты все обвинения, а мама и капитан собираются пожениться. Антон представляет Наташу как свою девушку, живой космический корабль игриво летает рядом, подобно большому щенку, и лижет Антона. наташа обращается к гражданам Земли с разъяснениями и объявлением победы, после чего человечество решает больше работать.

В финале картины показывают Валаю, которая в некоей жидкой капле дрейфует в космосе.  

Прежде чем заговорить о «Вратаре Галактики», нужно предупредить, что этот фильм наверняка вызывает у всех восприимчивых зрителей все возможные негативные реакции, от шока и стресса до припадков и аллергий. С экрана льется настолько интенсивный поток карнавального безумия, что от него не удастся прикрыться никому.

Работа режиссера Джаника Файзиева, флагмана российского студийного кино (ранее он снял тот самый «Турецкий гамбит», который, кажется, до сих пор остается последним из российских фильмов, что понравился всем без исключения — никто не ушел обиженным), призвана была показать, что и мы тоже «могем». Специально для фильма придумали целую киновселенную, нарисовали в России огромное количество графики и спецэффектов, выбрали весьма неожиданную тему — еще со времен сериала «Галактический футбол» никто не пытался отправить футболистов в полет над полем вместе с мячом. Конечно, соображения у Файзиева были сугубо патриотические — и действительно, в России за очень небольшие деньги, если сравнивать с другими национальными периферийными кинематографиями, научились снимать большое зрительское кино международного уровня — если, конечно, считать за пресловутый международный уровень возможность сбыта на вторичных рынках вроде затрапезных зарубежных VOD-сервисов (в иностранный прокат наши фильмы выходят по-прежнему редко и больших денег там не собирают).

Другой вопрос, что это за кино. «Вратарь Галактики» для российского проката должен был стать примерно настолько же важным релизом, как «Довод» Нолана — для мирового, то есть вытащить людей из плена онлайн-стриминг обратно в офлайновые кинотеатры. Дату релиза назначили на день российского кино, 27 августа. По забавному стечению обстоятельств «Вратарь Галактики», стал первым отечественным фильмом, который на большой светской премьере представила новая министр культуры РФ Ольга Любимова. Наверное, не такое первое впечатление она хотела произвести. Впрочем, в оправдание Любимовой можно сказать, что решение о поддержке «Вратаря Галактики» принимали еще до нее.

Сегодня картине за миллиард рублей прогнозируют сборы в 50 млн за первый уик-энд — если повезет. Промоматериалы обещали кино для всей семьи — быстрое, красочное, дикое, но симпатичное. Возможно, все эти постеры и трейлеры были как-то слишком уж эклектичны: неведомые существа, футуристичные интерьеры, молодые красивые актеры и актрисы, некие летающие дроиды, улыбающиеся нам своими лицами-экранами. Такое ожидаешь увидеть скорее в китайском фильме, где как раз стараются навалить всего побольше (соответственно, и зритель там другой, привыкший к разносолам), чем в российском. Возможно, Файзиев изначально ориентировался не на отечественную аудиторию, а собирался, на манер катастрофически провальной «Тайны печати дракона», покорить другие рубежи. А может, это была его авторская позиция, попытка показать верный геополитический вектор: мол, да, скифы мы, да, азиаты. Файзиев доводит во «Вратаре Галактики» все, что только возможно, до экстремума, до конечной и высочайшей (или нижайшей) точки. Например, на манер киноавангардистов почти целиком отказывается от традиционного повествования.

Рассказывать о сюжете «Вратаря Галактики» очень непросто, даже несмотря на то, что вначале нам почти прямым текстом выдают главную сюжетную интригу, а затем долго и мучительно разжевывают ее в патетических монологах и флешбэках. Вкратце можно попробовать описать происходящее так. В будущем на Земле все плохо, глобальное потепление, нищета и прочие социальные хвори. Появились также инопланетяне, с которыми земная сборная соревнуется в дисциплине под названием космобол, это такая вариация на тему трехмерного футбола, в которую играют на стадионе в форме гигантского одуванчика (!) двумя командами по четыре человека, мяч нужно забивать в вертикальные ворота, а атлеты должны уметь моментально телепортироваться в пространстве и таким образом обращаться с мячом, который к тому же является ядерной бомбой и может взорваться (уже в этом предложении можно оценить масштаб психопатической сценарной мысли).

Пока сборную тренирует сенсей Белу (Евгений Миронов), а их матчи под заливистый комментарий квир-ведущего (Ян Цапник) смотрит весь мир, у которого нет хлеба, зато есть потрясающее зрелище, выясняется, что не все на Земле так уж довольны происходящим. Во-первых, не удовлетворен своей жизнью главный герой Антон (молодой актер Евгений Романцов), юноша-неудачник, у которого вокруг одни напасти, мама его (Елена Яковлева) болеет, а еще ему не нравится космобол, он возмущается, что все пялятся в небо, где висят гигантские экраны с трансляциями, и никто не работает. Во-вторых, где-то глубоко под землей спрятался таинственный робот-злодей, который строит смертельное оружие для массового геноцида землян, параллельно он при помощи дочери (неясно, впрочем, как он ее родил) режиссирует все невзгоды жизни Антона, следуя сложному и не вполне ясному плану по изменению его ДНК, после чего герой тоже становится атлетом-телепортантом и попадает в земную космобольную сборную. Кстати, то самое смертельное оружие выглядит как гигантская меховая зверюга с синими глазами, умеющая сверхбыстро телепортироваться хоть в космосе, внутри нее сидит злодей, а снаружи несчастная тварь управляется летающей над ней прозрачной рукой с десятью пальцами.

Пожалуйста, не думайте, что если уж пересказ оказался таким длинным, то он затрагивает весь сюжет фильма. Наоборот, это совсем малая его часть, и без этих вводных понять фильм, возможно, не удастся вовсе, да и с ними — не факт. Если те же авангардисты отказывались от нарратива, чтобы искать новые киноформы, то Файзиев идет по неожиданному другому пути: он делает свое кино настолько интенсивным, что эта неумеренная концентрация событий полностью обессмысливает саму картину. Фильм словно непрерывно выкрикивает в пространство собственные находки, которых немало и которые разбрасывают здесь так щедро, что не всё удается приметить, настолько их много. Файзиев как будто бы вопит в ухо зрителю: «А у меня самого положительного героя, наставника, и главного злодея сыграет один актер! А у меня Михаил Ефремов в полицейских шортах будет крутить роман с Еленой Яковлевой в татуировках! А у меня в фильме с рейтингом 6+ две девушки разных рас будут домогаться протагониста с повадками девственника! К тому же у меня сыграют приблизительно все российские артисты, что есть в принципе! А еще у меня пушистое няшное существо будет подрывать одновременно тысячи кораблей на орбите, и они будут взрываться разноцветными салютами!» Если честно, до сих пор кажется, что многое в фильме мне вообще привиделось, но для того, чтобы пересмотреть «Вратаря Галактики» и проверить эту мою догадку, мне не хватит духу.

Здесь пора бы уже остановиться и понять, что же пошло не так. Любой заметит это без труда — из «Вратаря Галактики» не выходит фильма для всей семьи, да даже просто хоть для какой-либо четко определяемой целевой аудитории. Это кино пусть и подается в форме блокбастера, но на самом деле «Вратарь Галактики» — грандиозный художественный акт, осуществленный с непонятной целью. То ли чтобы укусить кормящую руку, поразить невменяемостью фильма госорганы, которые субсидируют российское кино явно не для того, чтобы однажды увидеть что-то наподобие творения Файзиева, — но эту гипотезу мы отвергнем по причине того, что она слишком уж конспирологическая. То ли режиссер снял этот фильм для того, чтобы попытаться двинуть российское кино по новому вектору — и это уже намного интереснее.

Ключом к пониманию «Вратаря Галактики» служит графика. Ее очень много, она сделана в весьма шизофреничном стиле и очень неровная по качеству. Странно, что приходится приводить в пример «Дэдпула» (вот до чего доводит российское кино — даже «Дэдпул», оказывается, может послужить примером для подражания), но это был американский студийный не очень дорогой экшен-фильм, который по факту являлся не совсем игровым, а в большей степени анимационным — чтобы удостовериться в этом, достаточно посмотреть любое видео о том, как делались там боевые сцены, которые почти целиком были нарисованы, хотя зрелище кажется довольно реалистичным. Так вот, у «Вратаря Галактики» во многих сценах удается создать ровно противоположное впечатление — там, где перед нами должна быть хореографичная драка героев, нам вместо нее показывают неловкий мультик. Живые актеры и пририсованные поверх них спецэффекты уж больно скверно сочетаются друг с другом, особенно отвратными оказались дроиды-помощники, которых в фильм явно добавили для детей.

Файзиев, помимо того что он значительный режиссер эпического кино, еще и числится гендиректором большой киностудии КИТ, то есть кровно заинтересован в том, чтобы развивать отрасль, в том числе CGI. «Вратарь Галактики» кажется тем фильмом, к которому он шел много лет, от тотальной костюмированности «Турецкого гамбита» через странного комиксного «Коловрата» он добрался вот сюда, к визуальной поэзии, в которой пока что не хватает ритма, слога и смысла, но интенция его уже похвальная. Наконец-то, чтобы показать наш уровень в кино и убедить население в том, что Россия еще о-го-го, снимают не патетику, не гремящее оружием военное кино, а выводят видавшего виды отечественного зрителя в пространство чистой фантазии, которой так много, что от нее банально устаешь. Более того, промчавшись через поток кричащих образов, предлагаемых «Вратарем Галактики», неожиданно чувствуешь, что в голову закрадываются совсем уж эзотерические мысли. Возможно, такова и была цель Файзиева на международных рынках? Легко представляю, как зрители, увлекающиеся веществами, которые изменяют сознание, начинают боготворить Файзиева, увидев однажды его творение по-новому.

Конечно, о таком не приходится и мечтать, но тем не менее, как по мне, «Вратарь Галактики» краше любого «Т-34» и «Движения вверх», и именно благодаря своей взрывной и неуемной креативности. Да, пока что этот фильм не то что из группы не вышел, а даже не отобрался на турнир. Но я, сам себе удивляясь, пожалуй, подожду следующей картины Файзиева и буду надеяться, что она вдруг неведомым образом окажется в плей-офф.

Ох, ребята, ну я даже не знаю, что начать. В своем обзоре на «Девятую» я говорил, что продолжу давать российскому развлекательному кино шанс за шансом, даже если оно будет раз за разом меня расстраивать. И иногда оно меня даже радует, как, например, мини-сериал «Перевал Дятлова». Но порой выходит такое, что я при всех усилиях не могу вытащить.

Я наслышался о фильме «Вратарь Галактики» просто тонны негативных отзывов, а потому ожидания мои были ниже некуда. Я готовился к ужасному несмотрибельному вырвиглазному шлаку. Но при этом я изо всех сил хотел, чтобы кино оказалось не так ужасно, как о нем говорят. Во-первых, чтобы утереть нос одному видеоблогеру, который опять забыл о чувстве меры и выпустил часовой обзор того, что можно было обозреть за 15-20 минут (серьезно, я его на скорости 2x смотрел, и все равно показалось чудовищно долго, нафига, Евгений?!). Во-вторых, это блин российский фильм, не про воевавших дедов, не про спортсменов, не про российскую беспросветную чернуху. Ну сделайте с ним хоть что-то, ну хоть попытайтесь, блин!

В общем, видит Б-г, я пытался полюбить в фильме хоть что-то. Но это было настолько феерически плохо, что я еле досмотрел до конца. И даже не знаю, как это получилось, т.к. дропнуть мне хотелось уже минуте на пятой.

Вкратце сюжет: Россия, далекое будущее, межпланетные перелеты. Много людей живет в разрухе и нищете, но зато народ увлечен мегапопулярным межгалактическим футболом. Однако этот футбол оказывается не простым футболом, а борьбой Земли за выживание. В центре повествования – обычный московский школьник парень, которому этот космофутбол совершенно не интересен, но внезапно оказывается, что он избранный с огромным талантом к этой игре.

Он проходит путь от «мне это не нужно» до «я спаситель мира», катарсис, все счастливы.

И первая же проблема фильма встречает нас секунде на десятой. Нам подают экспозицию о борьбе добра со злом в яркой анимешной стилистике (к картинкам претензий нет, выполнены на уровне), но почти сразу говорят, что борьба велась между добрым Бело и злым Черно. Итак, главных добряка и злодея зовут Бело и Черно…

Знаете, я когда услышал эти имена, да еще и произнесенные довольно смешным голосом, сперва подумал, что фильм будет пародийно-ироничный. Ну как помните, в «Остине Пауэрсе» главного злодея зовут Доктор Зло. Но Бело и Черно нам подавались на серьезных щах! И вся эта история была на полном серьезе! И уже после такого весь мой настрой искать в кино плюсы улетучился.

Но я собрался с силами и продолжил смотреть. И весьма быстро срисовал самую главную беду этого кино. Оно просто безнадежно устаревшее. И дело даже не в том, что этот фильм-долгострой, ведь разрабатывался целых 7 лет. Кино устарело не на семь и даже не на десять, а на все 15-20 лет. В нем выглядит устаревшим абсолютно всё: от истории об Избранном, у которого внезапно открываются Способности, до шуток. Абсолютным дном стала вот эта: когда герой встречается с великаншей, и она трясет перед его лицом своей гигантской грудью, он говорит: «Какие сииии… льные соперники». Сколько там лет назад была песня «ах, уе… ах, уехал мой любимый»?

Ну ладно, устаревший сценарий, устаревшие шутки. Ну казалось бы, сделайте вы тогда простенькое незамысловатое кинцо по всем законам жанра. Да, это будет заезжено, но хотя бы будет работать.

Но нет, создатели, изображая фантастический мир, просто не знали, где остановиться. Они напихали в историю слишком много всего. И пришельцы, и гигантская бомба, и борьба добра со злом, и укрощение духа корабля, и тотемные существа. В итоге получилась такая каша, что уследить за общей нитью повествования не представляется возможным.

Ну ладно, не получается в сценарий. Не получается нормально прописать мир. Ну сделайте вы хотя бы зрелищный красочный аттракцион! Ну у Голливуда же получаются тупые аттракционные форсажи! И вот тут есть один маленький проблеск надежды.

Дело в том, что для своего бюджета фильм смотрится и правда прилично. Он на большую часть состоит из компьютерной графики, и графика эта хоть и мыльно-мультяшная, но более чем приемлемая, за его-то деньги.

Бюджет фильма составил 786 миллионов рублей, и это только в рублях смотрится солидно. Сравним хотя бы с другим очень плохим космофильмом с кучей компьютерной графики – «Валериан и город тысячи планет». У нашего фильма долларовый бюджет 10,4 миллиона, у творения Люка Бессона – 177 миллионов. (А вышло одинаково фигово, лол)

Но увы, с картинкой беда пришла с другой стороны. В целом справившись с технической стороной, создатели не озаботились тем, чтобы компухтерные модельки сочетались друг с другом и с общей картиной. А так создалось впечатление, что команды аниматоров трудились независимо друг от друга и создали такой альманах компьютерной графики, кое-как сочлененный друг с другом.

А самое главное – это то, как был показан космофутбол. Собственно, главная вещь, вокруг которой все крутилось. Режиссер Джаник Файзиев, за плечами которого, кстати, есть прекрасный «Турецкий гамбит», сказал, что загорелся идеей снять фильм по мотивам мультсериала нулевых «Галактический футбол».

Я смотрел этот мультик мало и он как-то не затянул меня, несмотря на мою любовь к футболу. Но помню, как там был показан этот космофутбол. Все вполне понятно и знакомо, просто с добавлением фантастических элементов.

Здешний футбол – это каша. В нем совершенно непонятны правила, во время игры непонятны действия команды, ее тактика. Просто какая-то мешанина из телепортаций на площадке, без внятного объяснения, что происходит и как в это играть. К примеру, герой попадает в космофутбол, потому что команде Земли нужен еще один игрок перед финалом, и он становится первым в истории вратарем Земли. Но почему они раньше играли без вратаря? Так можно было? Что вообще происходит?! В общем, я хотел хотя бы поугорать на полувымышленном спорте, но он внезапно оказался самой скучной частью, потому что было абсолютно непонятно, что происходит.

В общем, увы и ах, фильм получился просто феерически плохим, да еще и феерически несвоевременным. Лет 15 назад такое бы худо-бедно прокатило, но наблюдать это в 2020-м… Начиная уже с этих несчастных Бело и Черно. Я вспоминаю, как Сергей Лукьяненко придумывал имена персонажам Ночного дозора. Он наугад выбирал имена из мифологического словаря. Так начальника Светлых стали звать Гесером в честь героя тибетских мифов, а главного Темного – Завулоном, в честь малоизвестного персонажа Ветхого завета. И ведь имена оказались рабочими: незаезженными и при этом даже немного говорящими. Гесер: гость, сэр, Гестия (богиня домашнего очага). Завулон: завыть, властелин, зло. И это работало на подсознательном уровне, а не на уровне детсада «Бело – Черно».

В общем, я готов был изо всех сил защищать этот фильм, будь у него хоть какие-то существенные плюсы. Но увы и ах, их не было.

Ну и раз уж я все же посмотрел обзор Бэдкомедиана, то вкратце выскажусь и о нем. Зря я что ли время тратил?

В общем, если и есть что-то хуже «Вратаря Галактики», то это обзор Бэдкомедиана на «Вратаря Галактики».

Вторая претензия – хронометраж. ЗАЧЕМ, КУДА, ПОЧЕМУ ЧАС? То есть какой смысл тратить столько времени на то, чтобы рассказать, почему плохой фильм на самом деле плохой? Ну, может, для того, чтобы посмеяться со скетчей и шуток?

Третья претензия – скетчи и шутки. Серьезно, шутить про педофила Харви в 2020 году? Опять вставлять своего кривляющегося озабоченного сценариста? Михалкова? Который последний фильм выпустил в 2014 году, и уже давно воспринимается не как режиссер, а как мемный поехавший дедуля, борющийся с чипированием, 5G и Гейтсом.

Шутки про аварию Ефремова? Ну ладно, один раз пошутил, другой. Но блин, не при каждом же появлении! Тот же Ностальгирующий критик, когда делал обзор на фильм с Уэсли Снайпсом, напрямую дал понять, что у него вертятся в голове шутки про неуплату налогов, и он пошутит только один раз.

И у этого человека какие-то еще претензии к юмору в фильме (хотя буду объективен, все же бюджет его шоу поменьше, чем у «Вратаря Галактики», так что и со сценаристов претензии меньше).

Четвертая претензия — наезды на режиссера и вообще тех, кто фильм хвалит. А что Файзиев должен был сказать? «Ну ребят, я снял полную дрянь, не смотрите ее, пожалуйста»? А ничего, что это НОРМАЛЬНО хвалить фильм, к которому ты приложил руку?

Мне вспоминается прекрасная актриса Вэнь Минна (она же Минг На Вэн). Она в 1999 году озвучила Мулан в одноименном диснеевском мультике, а в 2020-м получила камео в чудовищной киноадаптации. Но она активно продвигала этот фильм, рекламировала его, хотя вполне вероятно, что сама понимала его качество. При том, что у нее хронометража в фильме было секунд 20.

Гыгы, я нарисовал себе ручкой бороду, смотрите я тупой Файзиев

Я уже не говорю о том, что Баженов реально начинает перегибать палку, опускаясь до кривляющегося передразнивания. Гыгы посмотрите, я нарядился как Файзиев и изображаю, какой он тупой. Одно дело, когда он делает так с Сашкой Невский, который с его «абслютли» и «уоттакуот» сам выглядит как пародия. Но здесь он реально издевался над интервью режиссера, который говорил нормально и спокойно, причем давал его еще одному любителю похаять кинематограф Ануару.

Но хомячье в комментах привычно навернуло ложкой продукт Бэда, не поняв, что он ничем не отличается по качеству от «Вратаря Галактики». Хотя как бы они могли это понять, ведь они же фильм не смотрели, а значит не могут сравнить. Но считают, что у них есть мнение об этом фильме, ведь его им Бэдкомедиан рассказал. Всего плохого.

P.S. Я не очень люблю Антона Долина, но советую прочитать его обзор на фильм. Вышло гораздо интереснее и короче, чем у Баженова. Особенно пусть это сделают те, кто в комментах к посту Дудя об интервью с «самым известным кинокритиком России Антоном Долиным» стали утверждать, что самый известный кинокритик — это Бэдкомедиан.